Wywiad z połowy lat 90 .: Jonah Hill i obsada Speak Up - / Film

Liema Film Tara?
 

zwiastun z połowy lat 90



Złożyłem przegląd 9,5 / 10 połowy lat 90 po światowej premierze na TIFF jesienią tego roku, ogłaszając, że „scenarzysta i reżyser Jonah Hill zdobył złoto”. (Wspominam o tym tylko dlatego, że być może widziałeś ten konkretny cytat w reklamach, jeśli A24 celował w Twój kanał na Instagramie tak agresywnie, jak mój). Drugie obejrzenie filmu w tym miesiącu potwierdziło, że moja entuzjastyczna odpowiedź nie była tylko festiwalową euforią. ale trwała czułość dla filmu wypełnionego głęboko ludzkimi postaciami, które emanują surową radością i frustracją związaną z dojrzewaniem.

Kiedy miałem okazję usiąść z Jonah Hill i kilku członków połowy lat 90 było jasne, ile dla niego znaczy ten film. Ta opiekuńczość sprawiła, że ​​zaczął nieco defensywnie co do początków projektu. Na przykład Hill szybko odrzucił wszelkie pojęcia autobiografii w filmie, jakby przyznanie się, że czerpał z osobistego doświadczenia, mogłoby podważyć wiarygodność jego oryginalnego dzieła.



Ale w najlepszym przypadku instynkt Hilla zjednoczył grupę rolkarzy o różnym poziomie doświadczenia aktorskiego w spójny klan na ekranie. Wrodzona kreatywność grupy była wyraźna od chwili, gdy wszedłem do sali konferencyjnej, którą zajmowali w biurach A24, gdzie część zebranej załogi zaczęła rysować skomplikowane gryzmoły na tablicy. Zdolność Hilla do zebrania ich surowej energii i skierowania jej do żywej grupy postaci, świadczy o jego talencie w tworzeniu niezatartych występów.

Zgromadzili się u boku Hilla, aby porozmawiać o wszystkich sprawach połowy lat 90 byli:

kliem tajjeb li tgħid dwarek innifsek
  • Sunny Suljic , który wciela się w postać Steviego, głównego bohatera filmu, 13-latka, który radzi sobie sam, łącząc się ze starszymi deskorolkami
  • Na-Kel Smith , który gra Ray'a, najbardziej obiecującego skater w grupie i de facto lider
  • Olan Prenatt , który gra „Fuckshit”, występ na żywo w grupie znanej z jego niewiarygodnych reakcji
  • Ryder McLaughlin , który gra Fourth Grade, najcichszy członek grupy
  • Gio Galicia , który gra Rubena, skatera najbliżej Steviego
  • Alexa Demie , która gra Estee, wczesną miłość do Steviego

Obiecuję, że odpowiem na pytania skaterów i przyjaciół, ponieważ wszyscy tu jesteście, ale związek między Steviem i Ianem [jego starszym bratem, granym przez Lucasa Hedgesa] naprawdę mnie zaskoczył w filmie. Jonah, czy twoje doświadczenie jako średniego dziecka ze znacznie starszym i młodszym rodzeństwem pozwoliło ci zrozumieć i wgląd w to, jak czuli się Stevie i Ian? Mam brata, który jest o osiem lat młodszy ode mnie i nigdy nie widziałem żadnego filmu, który przedstawia tę bardzo szczególną relację bycia rodzeństwem, ale nie rówieśnikami.

Jonah Hill: Cóż, cieszę się, że połączyłeś się z filmem. Mam nadzieję, że ludzie łączą się z filmem w jakikolwiek sposób, w jaki się do niego odnoszą lub widzą własne życie. To nie jest film biograficzny. To postacie z historii, którą napisałem i stworzyłem, i mam nadzieję, że stworzę złożone postacie - jeśli będę miał szczęście robić filmy do końca życia.

Jak pracowaliście z Sunny i Lucasem, aby rozwinąć tę więź?

Sunny Suljic: Tak, dużo próbowaliśmy. Dużo, dużo prób, więc zdecydowanie przyzwyczaiłem się do scenariusza. Jonah wyjaśnił wszystko w świetny sposób, więc to naprawdę pomogło, kiedy po prostu rozmawialiśmy o tej scenie. To był naprawdę fajny proces, podobał mi się - uwielbiałem sceny walki na początku.

poeżiji dwar it-telf ta 'xi ħadd maħbub f'daqqa

Jonah Hill: Sunny to bestia. Ponieważ ta początkowa [scena, w której Stevie odbiera ciosy od swojego brata], musieliśmy to zrobić za jednym zamachem. Naprawdę nie ma innego sposobu, aby to zrobić. To łyżwiarze - w zasadzie są kaskaderami, on może przyjmować trafienia. Jest twardy. Właściwie trudniej było nakłonić Lucasa, by był agresywny w stosunku do Sunny. To taki wrażliwy facet, dlatego go obsadziłem. Jeśli obsadzisz kogoś, kto czyta jako kretyn jako kretyn, jest to zwyczajne i nudne. Ale ponieważ Lucas jest tak wrażliwy i ma tak wielkie serce, czułem, że gdyby to było pod okleiną kogoś, kto jest nieprzyjemny, to by go uczłowieczało i czułbyś dla niego empatię. Więc naprawdę trudno było go przekonać, żeby był okropny dla Sunny. A Sunny mówi: „No dalej, stary!” [śmiech]

Sunny Suljic: Dwie najtrudniejsze rzeczy to skłonienie Gio [Galicia, który teraz nosi długie loki, ale pojawia się w filmie jako Ruben], aby obciął włosy i sprawił, że Lucas był złośliwy.

Jonah Hill: I załatwiliśmy oba.

Mówiąc o ciosach, dźwięk jest w takich momentach tak głośny i gwałtowny. Czy to zawsze było coś, co miałeś na myśli?

Jonah Hill: Tak, w nic nie wierzę w film. Więc, na przykład, wszystko, co wydaje się być w filmie. To, czego spodziewałbyś się w filmie, jest dla mnie banalne. Więc czuję, że im bardziej realistycznie, tym bardziej będziesz się z czymś łączyć. Skip Lievsay, nasz projektant dźwięku, który zrobił wszystko od GoodFellas do Powaga do filmów braci Coen jest geniuszem - pomógł mi to osiągnąć w filmie. Chcesz, żeby wszystko było tak surowe, a nie jak w „filmie”. I ten dyskomfort zapewnia rzeczywistość, dostarcza emocji.

Jonah, wspomniałeś o zmianie charakteru Raya po rzuceniu Na-Kela. Jak to zrobiłeś i jaka była ta postać wcześniej? Wygląda na to, że Ray jest najlepszym scenariuszem, w jaki sposób Stevie może wyglądać i zastanawiam się, czy tak było zawsze?

Jonah Hill: Cóż, opierało się na obsadzeniu Olana i Na-Kel, obaj byli tak wyjątkowymi talentami. Trochę trudno to opisać, ponieważ przynieśli - nie wiem, kiedy poznałem Na-Kela, nie można było zignorować jego głębi jako osoby i nie zawiesić filmu na rzeczach, które w nim widziałem, a które były tak aspiracyjne nawet dla siebie. A kiedy poznałem Olana, zakochałem się w tym człowieku, jak można powiedzieć. Wchodzi do pokoju, a ty masz na jego punkcie obsesję. To jest tak wyjątkowy człowiek, że chciałem zbadać, jak mogłaby wyglądać ta dynamika między dwojgiem ludzi, którzy reprezentowali starszy sektor tej społeczności, na którą dzieciaki patrzyłyby i jakie byłyby pozytywne i negatywne strony tych dwóch postaci .

taħrab u tibda ħajja ġdida

Na-Kel Smith: Jonah zdecydowanie pomógł mi zrozumieć różne punkty widzenia i różne sposoby myślenia o pewnych rzeczach. Zrobiliśmy dużo prób. Poznanie Raya i tego, jak zachowywałby się w określonych sytuacjach, i odbieranie rzeczy od pewnych osób, które znam w swoim prawdziwym życiu - wiedziałem, jaka była jego rola w grupie przyjaciół. Bardziej skoncentrowany, ma jasną wizję przyszłości i tego, czego chce. Musiałem się w to zagłębić. Nie jestem dobrze zorientowany w aktorstwie, nawet o tym nie mówię. Po prostu wiem, że musiałem sięgnąć głęboko w siebie, aby wyciągnąć postać starszego brata, cokolwiek to było. Patrzę na to, jakby związek Raya i Fuckshita był jak anioł i diabeł na twoim ramieniu. Ale myślę, że jeśli się w to wciągniesz, Bóg i diabeł są przyjaciółmi. Tak mi się to rozegrało.

Wydaje mi się, że chociaż Ray chciał uczestniczyć w jakiejś zabawnej gównie, ze względu na grupę ludzi przejął odpowiedzialność, starając się upewnić, że jego młodsi przyjaciele są dobrzy i nie są narażeni na coś zbyt wcześnie lub zbyt źle dla nich. Byłem w wielu sytuacjach po obu stronach, kiedy ktoś mówił: „Stary, wyluzuj, nie ma potrzeby, aby to robić i być w pobliżu”. Byłem w sytuacjach, w których jestem jedyny wymowny ludzie mówią: „Chill, jesteśmy w mieszanym towarzystwie, nieważne”. Po prostu biorę rzeczy, których nauczyłem się z prawdziwego życia, innych ludzi i wszystkiego - i wkładam to wszystko w Ray z pomocą Jonaha. Od wszystkich na planie otrzymałem porady, jak okazywać emocje, nawet jeśli chodzi o samą twarz. Fajnie było zostać Rayem.

Olan Prenatt: Wydaje mi się, że większość moich występów to kwestie, które wypowiadałem, a nie to, co tak naprawdę mówiłem. Ale także zawdzięczam Jonahowi wiele zasługi dla rozwoju postaci, ponieważ kiedy myślałem, że rozmawiam z Jonah, kiedy byliśmy w tym samym obszarze, on układał choreografię, jak mój umysł pracował i rozumiał postać.

Jonah Hill: Dzięki, Olan.

għaliex mhuwiex fija

Olan Prenatt: [chichocze] Pewnie.

Jonah Hill: Wspaniale było patrzeć, jak młodzi artyści, wyraźnie tak kreatywni i cudowni, uczą się, jak wykorzystać te umiejętności i uformować je w coś konkretnego do określonego celu. Fajnie jest patrzeć, jak każda z tych osób to robi.

Chciałem porozmawiać o używaniu języka w filmie i chciałem ci podziękować za to, że nie unikasz niektórych niesmacznych homofobicznych i mizoginicznych słów, które są zarówno odpowiednie dla okresu, jak i nadal bardzo powszechne jako środek do tworzenia więzi i spróbuj napiąć moc. W jaki sposób udało ci się zachować równowagę w byciu uczciwym, nie popadając w gloryfikację ich zachowania? Czy cały dialog był mocno napisany scenariuszem, czy też wszyscy byliście luźniejsi na planie, wiedząc, że może zostać zapanowany, gdy wejdziecie do redakcji?

Jonah Hill: Nie, to było bardzo celowo napisane na podstawie scenariusza. Ze mną i [producentem] Scottem Rudinem i wszystkimi zaangażowanymi w to kreatywnymi ludźmi odbyliśmy wiele dyskusji, ale ostatecznie zdecydowałem, że z większym szacunkiem będzie pokazanie tego tak surowo i niepokojąco, jak w odniesieniu do homofobii i seksizmu . I to jest lekcja. Moim zadaniem nie jest zmienianie historii, aby uspokoić ludzkie uczucia, ale bardzo celowe było pokazanie, jak pomieszane były lekcje, których ludzie uczyli się w tamtym czasie i jak ludzie się zachowywali, aby podnieść do niej lustro i, miejmy nadzieję, pokazać coś, czego trzeba było się oduczyć.

Najbardziej oczywiste może być założenie, że Jonah czuje największe pokrewieństwo ze Steviem jako bohaterem, ale czy są jakieś inne osobiste powiązania z innymi postaciami?

Jonah Hill: To założenie, przyjacielu. To są wszystkie postacie, które napisałem i stworzyłem. W każdym z nich mam serce. To nie jest film biograficzny, to nie jest jakiś film o moim życiu. Uwielbiam wszystkie postacie, które tworzę z głębi serca. A kiedy ludzie ożywiają je, stają się dla mnie rodziną, a ja się w nich zakochuję. Dla mnie mam nadzieję, że zawsze będę mógł tworzyć złożone, interesujące postacie.

Postać czwartej klasy zawsze nosi przy sobie kamerę wideo, aby nagrywać rzeczy, a to kończy się bardzo ważną rolą pod koniec filmu. Jak przebiegała ta współpraca, ponieważ Jonah, mogę sobie wyobrazić, że miałeś pewne pomysły na to, co chciałeś uzyskać z materiału filmowego?

Jonah Hill: Cóż, Ryder to bardzo wyjątkowy artysta, tylko 360 °. Narysował to wszystko pod koniec filmu - będzie zawstydzony tym, że to mówię - jest świetnym aktorem. Przyszedł na przesłuchanie w pełni ukształtowany i rozumiejący postać. Jest świetnym muzykiem, potrafi wszystko. Ale spodobał mi się pomysł, jaki punkt widzenia Rydera byłby z charakteru każdej sceny. Nie wiedziałem nawet, czy w końcu wykorzystam materiał filmowy w filmie, który kręcił. Ostatecznie skończyliśmy na nagraniu filmu, który stworzył jego bohater. Zrobił też wszystkie tytuły i grafikę, co jest niesamowite.

Ryder McLaughlin: Tak. Podsumowując to naprawdę dobrze. Nie myśl, że mam coś do dodania.

kif tħossok dwaru

Jonah Hill: Cóż, on jest najlepszy.

***

połowy lat 90 otwiera się w limitowanej wersji w dniu 19 października 2018 r przed rozszerzeniem na cały kraj 26 października 2018 r .