Wywiad z Jai Courtney: Semper Fi and More - / Film

Liema Film Tara?
 



Wszyscy znamy to imię Jai Courtney . Australijski aktor po raz pierwszy pojawił się w serialu Starz Spartakus a później wylądował w szeregu głośnych filmów, takich jak Legion samobójców , Terminator: Genisys i Jack Reacher . Pomiędzy tymi filmami skłania się ku bardziej ugruntowanym rolom w takich dramatach jak Przestępstwo , Wróżbita wody , i Nieprzerwany . Sam mówi, że bardziej mu smakują intymne dramaty.

meta verament spiċċat relazzjoni

Filmy takie jak reżyser Henry Alex Rubin Zawsze wierny są tuż przy jego alei. To dramat rodzinny, który dotyczy wojska, zespołu stresu pourazowego i braterstwa, a trzeci akt zmienia się w thriller o ucieczce z więzienia. To film stawiający na naturalizm, a nie spektakl, i to kolejne spojrzenie na to, do czego Courtney jest zdolna, biorąc pod uwagę silną rolę.



Niedawno rozmawialiśmy z aktorem o tym, co przyciąga go do pewnych ról, do szkoły teatralnej w Australii i co go napędzało, kiedy po raz pierwszy przeprowadził się do Los Angeles.

Z tego, co przeczytałem z twoich wywiadów, wydaje się, że to bardziej twój rodzaj filmu.

Tak. Myślę, że to prawdopodobnie opiera się na rzeczach, do których lubię skłaniać się jako członek widowni, więc było miło. Lubię rzeczy, które są trochę bardziej szorstkie, trochę bardziej sparowane. Tak, naprawdę podobała mi się skala tego filmu, przyglądanie się związkom jako rodzaj bohatera. Czasami orzeźwiające jest to, że nie ma wielu zabawek do zabawy, a tak naprawdę po prostu chodzi o dramat między postaciami. To dla mnie ekscytujące.

Czy w niektórych filmach, które nakręciłeś w przeszłości, były jakieś elementy postaci, które były Ci znane?

Oczywiście kilka razy zakładałem mundury i miałem szczęście spotkać osoby, które naprawdę są tymi facetami. To jest zawsze bardzo interesujące. Myślę, że zawsze jesteśmy winni mężczyznom i kobietom, którzy noszą odznaki lub są w mundurach w Siłach Zbrojnych, aby przedstawiać rzeczy tak dokładnie i autentycznie, jak to tylko możliwe. Nie zawsze jest to łatwe i oczywiście zachęca również do krytyki, co nie jest całkowicie niesprawiedliwe. Wydaje mi się, że po prostu zawsze istnieje obowiązek lub odpowiedzialność znalezienia czegoś, co uważasz za prawdziwe w tym. Tak więc opieranie się na ludziach, którzy żyją tym życiem, jest istotną częścią tego i znajdowanie podobieństw z oboma. Zawsze ważne jest, aby badania były dobrze przeprowadzone. Zawsze lubię kontaktować się z osobami, które w pewnym sensie prowadzą podobne życie do ludzi, których przedstawiam na ekranie.

Czy jesteś jednym z tych aktorów, w przypadku których zbieranie informacji i praca domowa to jedna z twoich ulubionych części pracy?

Tak, to zdecydowanie duża część tego. Nie wiem, praktycznie tak bardzo kocham strzelać. Dla mnie proces filmowania jest naprawdę ekscytujący. To trochę tak, jakby to wszystko się łączyło, myślę, że to jest fajna część. Prowadzenie badań i budowanie tej postaci w umyśle, budowanie tego występu, przeglądanie i ocenianie scenariusza oraz praca nad tym wszystkim sprawia wrażenie… To coś w rodzaju pełnego oczekiwania. Ale kiedy mogę to wykonać, nie wiem, czuję, że to wtedy naprawdę ożywa.

W jakim tempie pracujesz nad takim filmem? Wyobrażam sobie, że nie ma dużo czasu.

To było szybkie. To było trochę, to było bardzo szybkie. Henry i jego ludzie zrobili to w stylu dokumentalnym. Czasami kręcili prawie z jednego zestawu, dwoma lub trzema aparatami i używali dużo obiektywu zmiennoogniskowego, a Henry i jego DP, David Devlin, komunikowali się przez zestawy słuchawkowe i często fotografowali pod kątem. Tak więc, nigdy nie odpoczywałem ani nie myślałem, że nie masz strzału lub że są na moich plecach, czy to czy tamto. Czasami widzisz, że czasami aktorzy są trochę jak, to moja kolej, żeby odpocząć.

Tak nie było w przypadku kręcenia tego w ogóle. Zawsze był bardzo żywy, każda klatka. Więc, oczywiście, wyciągnęło to z nas coś, co wydawało się naprawdę prawdziwe. Oznaczało to również, że tak naprawdę nie pobiliśmy rzeczy na śmierć, co często może wynikać z posiadania zbyt dużej ilości czasu. To po prostu tworzyło bezpośredniość, ale było naprawdę ekscytujące. Ponadto nadaje temu występowi wyjątkową perspektywę i wygląd, który bardzo mi się podobał.

Aktorzy na różne sposoby radzą sobie z przestojami na planie. Co robisz, kiedy po prostu czekasz?

moneybagg yo li jiswew l-2021

Człowieku, po prostu wyluzuj. Tak, często tak jest. Chodzi mi o to, że życie może być trochę takie, weź książkę. Nie palę już papierosów, ale kiedyś.

Dobrze dla ciebie.

To był z pewnością wygodny sposób na zabicie 10 minut. Na pewno można przejść przez kilka w ciągu dnia kręcenia dużego filmu. To znaczy, spójrz, to jedna z fajnych rzeczy w pracy nad rzeczami, które są mniejsze, polega na tym, że nigdy nie wydaje się, żebyś znalazł się pomiędzy i może to być energetyczne, czasami może być trochę trudne, w filmach z te długie konfiguracje lub ogromny reset, który zajmuje 40 minut. To znaczy, to tylko część natury tego. Nigdy nie narzekałem na te rzeczy. Po prostu jest tym, czym jest. To naprawdę nie jest problem, ale czasami uwielbiam to, gdy nie ma zbyt wiele do zrobienia, a dni wydają się krótsze, ponieważ po prostu jedziesz bez przerwy.

To musi być trudne, żeby nie palić na planie.

Tak, często myślisz o złapaniu jednego, ale musisz go odpalić, stary. To znaczy, to jest dobre. Cieszę się, że to zrobiłem.

Chciałem cię zapytać o Western Australia Academy of Performing Arts. Co z twoimi studiami utknęło w tobie? Jakieś duże lekcje?

Szczerze mówiąc, nie pamiętam o żadnych lekcjach, jeśli mam być z tobą szczery. Wydaje mi się, że to jedna z tych rzeczy, które są podstawowymi rzeczami, których nauczyłem się w szkole teatralnej, co było tak dobre. Bardzo mi się podobał ten okres i naprawdę pomógł mi stać się znacznie lepszym aktorem i naprawdę ukształtował moje poczucie siebie i chęć zrobienia tego. Ale nie jest to już coś, czego świadomie jestem już świadomy. To znaczy, myślę, że zawsze miałem świetny trening głosowy, więc robiąc coś z akcentem, wydaje mi się, że jest coś fundamentalnego, którego się nauczyłem, i który wydaje mi się, że jest gdzieś we mnie. Ale wydaje mi się, że w dzisiejszych czasach wszystko stało się trochę bardziej podświadome. Myślę, że to tylko dlatego, że jest to jeden element konstrukcyjny. Nie sądzę, że szkoła teatralna musi koniecznie stać się czymś, co… To jak pieprzone liceum, jak często myślisz, że opierasz się na czymkolwiek, czego nauczyłeś się w zbliżaniu się do życia? To znaczy, może gdybyś poszedł na studia, gdzie to rodzi się z tego gówna, to wydaje się, że może tam jest, ale tak, nie wiem. W ogóle nie jestem tego świadomy. Po prostu to była naprawdę ważna część kształtowania mnie. W młodszym wieku, ale nie wiem. Teraz jest tak, jakby to była przeszłość.

Wydawałeś się wtedy mieć bardzo pewną siebie postawę: „dam sobie radę”, co, jak czytam, mówisz, że nie jest typowym nastawieniem w Australii lub w szkole teatralnej. Dlaczego?

Mamy coś, co nazywa się syndromem wysokiego maku, co oznacza, że ​​jest to australizm i dajemy go ludziom, którzy wydają się zbyt ambitni. To po prostu nasz australijski rodzaj, to tylko kwestia natury kulturowej, w pewnym sensie strzelamy do siebie w sposób, który wciąż jest pomocny, ale jest to sposób na zarządzanie naszymi oczekiwaniami wobec siebie, jak sądzę. Nigdy nie byłem z tego powodu zarozumiały, ale nie przeszkadzało mi to, że po pierwszym roku szkoły teatralnej zdecydowałem, że jest to coś, na co naprawdę chciałbym spróbować. Nie wiem, po prostu czułem się pewnie, że mogę to zrobić.

Nie wiedziałem, jak i jakie kroki należałoby wykonać, aby się tam dostać. W pewnym sensie wciąż do tego dążę. Nie sądzę, żebym kiedykolwiek istniał, nie sądzę, że istnieje w jakimś prawdziwym miejscu, to tylko pomysł. Ale myślę, że ta postawa pomogła mi i pomogła w pewnym sensie utrzymać mnie w głodzie i po prostu podsyciła pewne przekonania, które nie uważam za niezdrowe. Więc tak. Nie wiem, to interesująca rzecz.

Kiedyś żartowałem, lata temu, kiedy zacząłem, wszystko mogło się upaść w każdej chwili. Jakaś część mnie nadal ma wrażenie, że tak właśnie jest. Ale tak, nie znam człowieka. Nie możesz podejść do tej branży z wątpliwościami, prawda? Nie możesz usiąść i powiedzieć „To prawdopodobnie mi się nie przydarzy”, ponieważ oczywiście nigdy się to nie wydarzy. Więc myślę, że jest to poczucie, czy to wokalizujesz, czy nie, które aktor musi mieć.

Dobrze. Wydaje się, że niewiele osób ma plany tworzenia kopii zapasowych.

Szczerze mówiąc, nie wiem, co jeszcze bym robił. Naprawdę się cieszę, że nie muszę teraz o tym myśleć.

Jak przebiegła Twoja przemiana z Australii do Los Angeles?

xi tfisser jekk raġel iħares lejk

To było trudne. Było ciężko, kiedy po raz pierwszy przyjechałem do LA. Było ciężko, było tam kilka, dwa i pół roku, kiedy nic się nie działo poza pracą na przesłuchaniach. Nie wiem, mam takie wspomnienia z tego, że najpierw wyszedłem na ziemię i szedłem do wypożyczalni samochodów. Wypożyczyłem te naganiacze od tego gościa z West Hollywood. Byli całkowicie niegodni reklamy. Gówniane samochody, ale były tanie i zatrzymałem się tam w schronisku młodzieżowym na Fairfax i wychodziłem na spotkania. Miałem swoje mapy, ponieważ nie miałem smartfona. Takie gówno było wtedy zupełnie inne. Nawet tak jak 10 lat temu. Ale to było trochę szorstkie i nie tęsknię za tym ciągłym odrzuceniem, ponieważ to jest gówno, w którym czasami trudno jest znaleźć głód. Chodzi mi o to, że były chwile, kiedy przyjeżdżałem do Los Angeles na przesłuchanie i po prostu naprawdę nie chciałem, ponieważ zaczynasz przywiązywać się do idei, że to nie działa, a nie jest to coś, co możesz po prostu zerwać przez. Wciąż jest to trudne, wciąż muszę walczyć o prace, których naprawdę chcę, a wielu moich kolegów nadal to robi, są w takim systemie wychodzenia na przerwę i powrotu do domu, a może trochę ci się uda pracy w Oz, może nie. Może przyjedziesz tu na… To znaczy, dla nikogo to nie jest łatwe. Więc tak, moje najwcześniejsze wspomnienia są dość trudne, ale myślę, że jest to niezbędna część. W ogóle tego nie żałuję.

Jestem pewien, że to upokarzające.

Tak, to cię upokarza i to dobrze, uczy cię wspólnego gówna, przygotowania i kontynuowania tej jazdy. Ponieważ myślę, że jeśli stracisz to zbyt łatwo, to wtedy trochę cię to pożre i nie przetrwasz, jeśli tak jest. Musisz to gdzieś w sobie znaleźć.

***

Zawsze wierny jest teraz dostępny do wypożyczenia na VOD.