Połącz razem złożony obraz oparty na stereotypowych wyobrażeniach o dziecięcych gwiazdach, a otrzymasz coś, co jest dokładnie odwrotne Daniel Radcliffe . Mężczyzna, który dorastał publicznie jako Harry Potter, podążał za tym serialem filmowym, wykonując szereg ekscentrycznych, czasem ryzykownych zawodów, grając Allena Ginsberga w Zabij swoje ukochane i podejrzany młody człowiek Rogi . Tendencja do gatunku jest jedynym niepewnym czynnikiem jednoczącym.
Najnowszy film Radcliffe'a, Victor frankenstein , jest chyba najbardziej konwencjonalnym filmem po Potterze, a nawet ten nie jest typowym filmem studyjnym. Rewizjonistyczna wizja Mary Shelly Frankenstein stworzone niemal jawnie jako meta-zbiór dobrych pomysłów innych Frankenstein adaptacje, film jest naprawdę dwuręczny, z którym łączy się Radcliffe James mcavoy , który gra egocentrycznego Victora Frankensteina.
Porozmawiaj z Radcliffe, a spodobają Ci się myśli młodego mężczyzny, który jest tak samo pasjonatem swojego rzemiosła, jak jest świadomy jego niezwykłych aspektów. Odwiedziłem zestaw Victor frankenstein w Shepperton Studios pod Londynem ponad rok temu. Teraz na koniec możemy przedstawić wykład, który przeprowadziłem wraz z kilkoma innymi pisarzami z Radcliffe, w którym mówił o tym, jak został miotany przez McAvoy, o związku między Victorem i Igorem oraz o rzadkim, ale przerażającym potencjale bycia zaatakowanym przez lwa. zestaw.
Zwróć uwagę, że w tej rozmowie są pewne możliwe spoilery, ale wszystko to dotyczy pierwszego aktu, ponieważ Radcliffe stara się unikać wszelkich rozmów o kreacjach, potworze lub wielkich zwrotach fabularnych.
James McAvoy powiedział, że ta rola jest fizyczna. Czy mógłbyś nam to opisać?
Tak, z mojego doświadczenia w robieniu różnych scen fizycznych z ludźmi, połowa twojej energii tego dnia jest poświęcana po prostu na nakłonienie drugiego aktora do fizycznego zaangażowania się z tobą. Większość aktorów tego nie robi, nie chce cię skrzywdzić, ale James i ja mamy do siebie na tyle zaufania, że nie zamierzamy się skrzywdzić. Wspaniale jest pracować z Jamesem na takim poziomie, który daje z siebie 100% za każdym razem. Po prostu mnie rzuca.
Chciałbym myśleć, że byłem najbardziej chętną ofiarą, jaką kiedykolwiek miał. Prawie naszego pierwszego dnia właściwie to on wielokrotnie uderzał mną o filar, więc tak, to nadało ton. Podobały mi się wszystkie aspekty pracy z nim, ale myślę, że fizyczna strona jest tym, co to wyróżnia.
kif tpatti wara ġlieda
Czy ta fizyczna strona ma wpływ na rzeczy, nawet na elementy takie jak kostium?
Nie tyle na tych rzeczach, ale pierwszego dnia, kiedy uderzałem o słupek, założyłem protezę - nie pełnego garbu, ale garbu po opróżnieniu, więc jest naprawdę pomieszany i nie wygląda ładnie. Więc miałem to na sobie przez trzy godziny, potem nałożyłem na to kostium, więc zaczął się pocić i pokrywać materiałem, a potem ląduję na nim za każdym razem, gdy wracam, uderzam w protezę czas za każdym razem. A potem, pod koniec dnia, po siedmiu godzinach, mówili: „OK, z bliska na garb” i faktycznie trzymało się to zadziwiająco dobrze. James ma wspaniałą umiejętność polegającą na tym, że naprawdę wygląda, jakby walił tobą o ścianę, podczas gdy sam przejmuje większość uderzenia. Więc trzymało się lepiej, niż myśleliśmy.
Czy praca z protezą i towarzyszący jej ruch fizyczny jest trudniejsza niż typowa praca?
Jestem zdecydowanie wdzięczny, że nie ma tego w całym filmie, ale naprawdę podoba mi się ta strona. Twoje nogi się męczą, ale ja nie odczuwałem bólu. Kiedy wiedziałem, że odgrywam tę rolę, eksperymentowałem z kilkoma różnymi rzeczami, które możesz zrobić, ale kilka z nich nie mogło zostać utrzymanych. Zrobiłem kilka z nich dziennie i odczuwałem ból przez tydzień. To jest rzecz, do której doszedłem, jest najbardziej wykrzywiona i najbardziej trwała, ale nie jest to długotrwały ból. Chociaż myślę, że będę musiał trochę poczekać, żeby się o tym dowiedzieć.
To dla ciebie inna rola i zupełnie inny wygląd. Czy to część planu wybierania tak różnych rzeczy, jak to tylko możliwe?
Tak, myślę, że wszyscy aktorzy to robią. Myślę, że wszyscy aktorzy, których podziwiam, i wszyscy, których praca jest dobra. Jest tak różnorodny, że to podziwiam. Nie pomyślałam: „W następnym filmie będę musiał mieć makijaż klauna i perukę”.
Ale czy była to atrakcja?
Zawsze jest w tym atrakcja, tak samo jak grało się w Ginsberga [w Zabij swoje ukochane ], o jakiejkolwiek transformacji - szczególnie fizycznej - naprawdę mi się to podoba. Bardzo lubię pracować z włosami i makijażem, lubię patrzeć, jak ludzie są dobrzy w swojej pracy, a więc włosy, makijaż, protetyka i tak dalej, zawsze uwielbiałem być w tym zaangażowany, ale jest to zdecydowanie najtrudniejsza praca wygląd. Nie jestem pewien, czy to celowe, ale myślę, że większość aktorów lubi patrzeć w lustro i nie widzieć siebie.
Czy czujesz, że grasz dwie postacie? Na początku Igor jest dość bojaźliwy, ale potem wyrasta na mężczyznę.
Nie całkiem. To więcej jedna postać z naprawdę ogromną podróżą po całym scenariuszu. Zaczyna być tym maltretowanym, maltretowanym, naprawdę brzydkim stworzeniem, które jest prawie poza systemem kastowym cyrku. On jest najniższym z najniższych. A właściwie - chodzi o niego i jego wzmocnienie, a Victora znajdującego go i pokazującego mu świat, w którym jego intelektualne zdolności są cenione, a nie niedoceniane, i gdzie jest postrzegany jako pełnoprawna i niezwykła osoba, a nie trochę brudu czyjś but. A potem rozwija również szaloną lojalność wobec Victora, opartą na tym, co dzieje się w tej scenie i na fakcie, że ratuje go z cyrku. Chodzi o testowanie lojalności, a także o kilka innych rzeczy.
Co wyróżnia tę nową iterację Frankenstein ?
Jedną z dużych różnic w tym filmie jest to, kiedy powstaje potwór, co stawia wszystko z zupełnie innej perspektywy. Potwór powstaje dopiero pod koniec… mamy kilka prób w całym filmie, ale główny potwór powstaje dopiero pod koniec filmu, podczas gdy tradycyjnie dzieje się to wcześniej. Tak więc mniej chodzi o to, co dzieje się ze światem po stworzeniu potwora i ogólnie o potworze, chodzi bardziej o związek między Frankensteinem i Igorem, który go poprzedzał, co oczywiście nie jest związkiem opisanym w książce. To coś, co zostało wprowadzone do globalnej świadomości przez mnóstwo filmów.
Czy możesz opowiedzieć o swoim związku z postacią Jessiki Brown Findlay?
Na początku filmu jest jedyną osobą, która okazuje mu dobroć. Dorastał w cyrku, ona chodziła do cyrku w ciągu ostatnich kilku lat i tak naprawdę jest tutaj jedyną osobą, która daje mu czas, kiedy okazuje mu współczucie, rozmawia z nim jak normalna istota ludzka i widzi trochę poza fizycznością, na zewnątrz. A potem, kiedy wychodzimy z cyrku i znów się łączymy, ona, jak sądzę, ma ogromne poczucie winy z powodu tego, że teraz pokazuję się jako utalentowana, interesująca osoba, której tak naprawdę nigdy wcześniej nie doceniała.
A także stanowi ogromną przeciwwagę dla Victora. Podczas gdy Victor chodzi tylko o postęp dla samego postępu, w rzeczywistości jest głosem - nie czegokolwiek staromodnego ani niczego podobnego, nie chodzi o bycie konserwatywnym, chodzi o docenienie tajemnic natury i ludzkiego ducha, zamiast nieustannie szukać odpowiedzi, bo myślę, że ma poczucie, że szukając tych odpowiedzi, tracisz z oczu siebie i, jak mówi w scenariuszu, „co czyni nas naprawdę wyjątkowymi”.
Czy Igor ma takie samo pragnienie grania w Boga, jak Frankenstein?
fl-imħabba ma 'mara oħra iżda miżżewġa
Wcale nie, on chce… Bitwa o Igora toczy się, gdy Victor go uratuje i rozwinie w sobie tę szaloną lojalność, wtedy Victor zaczyna wychodzić z głębokiego ego. Zaczyna się od bardzo dobrych intencji: „Chcę stworzyć życie i zrobić coś niesamowitego, aby zmienić świat”, a gdy jego ego przejmuje władzę, staje się po prostu „jak daleko mogę to posunąć? Jaką szaloną, szaloną rzecz mogę zrobić, tylko dlatego, że mogę? '' I myślę, że Igor - szansa na zmianę świata na lepsze jest czymś, o czym nigdy nie myślał, że dostanie, więc wchodząc w to, jest niesamowicie podekscytowany, chce być tego częścią, ale walka o niego w filmie polega na próbie zebrania odwagi, by stawić czoła Victorowi i powiedzieć mu, żeby przestał.
Czy Victor staje się antagonistą?
To, co uważam za naprawdę interesujące w tym filmie, to to, że gra z pojęciem dobrych i złych facetów. Mają antagonistyczny związek, Victor jest jednym z naszych bohaterów, jest uroczy i charyzmatyczny, popieprzony i niebezpieczny, ale czuję się jak publiczność - ponieważ James jest tak uroczy jak jego postać - będą z nim. Jest bardzo sympatyczny, ale jednocześnie robi wiele naprawdę złych rzeczy, jest bardzo niemoralny i czasami traktuje mnie jak gówno, jest niewiarygodnie niegrzeczny dla Jess i jest dookoła dość nieprzyjemny. Z drugiej strony Turpin, którego gra Andrew Scott , jest głęboko wrogo nastawiony zarówno do mnie, jak i do Victora, i ściga nas przez większość filmu, w rzeczywistości jest również bardzo sympatyczną postacią i jest kimś, o kim absolutnie nie można powiedzieć, że jest zły ze względu na zło. Ma dla mnie niesamowitą sympatię, motywuje go utrata własnej żony. Dwa wyjątki to Finnegan [grany przez Freddie Fox ] i Detwiler [grany przez Mark Gatiss ], którzy są po prostu źli. Są najgorszym rodzajem złych, złych - a także rodzajem Barnaby, Danny Mays Charakter.
[Reżyser] Paul [McGuigan] i James rozmawiali o Igorze jako o pierwszym dziele Victora. Czy jest coś, co mógłbyś do tego dodać?
Tak, myślę, że fakt, że Victor mnie ratuje, a następnie tworzy, nadaje mi tę tożsamość i nowy wygląd fizyczny, rodzi tę lojalność. [ Spojlery tutaj zredagowane. ] Właściwie to fakt, że Victor na początku był jedyną osobą, która kiedykolwiek widziała we mnie cokolwiek na tyle, by spróbować mnie uratować. Próbować sprawić, żebym osiągnął coś więcej w moim życiu. Podążają za sobą do skrajności, więc tworzenie tożsamości jest ważną rzeczą.
Interesują Cię inne przedstawienia Igora z przeszłości?
Poza tymi, które już widziałem i które dorastałem kochając, jak Marty Feldman [w Młody Frankenstein ] jest jednym z wielu odniesień, myślę, że jest to naprawdę wspaniała granica między nimi Frankenstein i Młody Frankenstein . W tym filmie jest humor, w żadnym wypadku nie jest to komedia, ale jest w nim humor. Grałem kilka ról, w których byli inni ludzie, którzy je zagrali - kiedy to zrobiłem Equus , był taki film - zawsze martwię się, że jestem pod zbyt dużym wpływem, zwłaszcza to, gdy jest to tak świeże spojrzenie na Igora. Jestem okropnym naśladowcą, jeśli zobaczę coś, czego mogę się trzymać, prawdopodobnie to zrobię, więc po prostu próbuję to stworzyć sam i staram się nie robić kawałków Marty'ego Feldmana.
Jaki jest urok maszyny dwuręcznej?
Cóż, i tak jest apel do osoby dwuręcznej, ponieważ wiesz, że będzie to dotyczyło związków. To właśnie napędza aktorów, ekscytuje aktorów, kiedy film jest napędzany przez relacje między postaciami. Oznacza to, że będziesz się najlepiej bawić jako aktor. Jeszcze większy urok występuje u kogoś takiego jak James, który jest tak hojnym i bardzo odważnym aktorem, który dokonuje odważnych, bardzo zdecydowanych wyborów. Dla młodego aktora wspaniale jest spędzać czas w kółko, ponieważ pozwala ci też trochę odpocząć. Poza tym poznanie kogoś, praca z nim jako aktor i przekonanie się, jak oni pracują, jest zawsze niezwykle ekscytującą rzeczą, pod warunkiem, że jest też miłą osobą, którą jest.
Więc ile lat powinien mieć Igor?
Myślę, że powinien mieć około dwudziestki. Jest młodszy od Frankensteina. Podobno też całe życie spędził w cyrku, więc jest - nie jest naiwny, ale boi się otaczającego go świata.
Film ma potencjał, aby zrobić to, co Sherlock Holmes zrobił i uruchom franczyzę. Czy taki jest plan?
Nie wiem. Nie mam pojęcia. Jeśli ten film odniesie sukces, może możemy porozmawiać, ale jeszcze nie wyszedł i nie mam pojęcia. Pierwotnie w scenariuszu było prawdziwe zakończenie „robimy sequel” i myślę, że zarówno ja, jak i James weszliśmy i myśleli: „Nie róbmy tego. Skoncentrujmy się najpierw na zrobieniu jednego naprawdę dobrego filmu, a potem się nad tym zastanowimy ”. Więc nie wiem. Miałem wspaniałe doświadczenie i świetnie się bawiłem, więc tak, ale jest tak wiele rzeczy, które muszą się wydarzyć, zanim stanie się rzeczywistością.
A co z twoją relacją z reżyserem? Znasz go lub jego pracę Sherlock ?
Byłem wielkim fanem Sherlock , i tak naprawdę istniał dziwny związek między mną a Paulem, ponieważ mój tata był agentem, był agentem Paula, więc znał go od wieków. I dostałem pracę Garncarz ponieważ mój tata był w filmie Paula, Gangster nr 1 , którą wyprodukowała Norma Heyman i była łącznikiem z Davidem Heymanem i Garncarz . W ten sposób wszystko zostało pierwotnie połączone. To wszystko jest bardzo kazirodcze.
Nigdy wtedy nie spotkałem Paula, ale poznałem go bardzo, bardzo wcześnie. Początkowo byłem do tego przywiązany, zanim zaangażował się Paul, ponieważ bardzo podobał mi się scenariusz. Czasami stwierdzam, że kiedy Amerykanie piszą angielskie postacie - szczególnie złe angielskie postacie - istnieje tendencja, aby uczynić je bardzo wytwornymi, do tego stopnia, że stają się trochę mniej przerażające, ponieważ są tak angielskie, są po prostu czarujące, mimo że są przerażające. A Paul kupił prawdziwe poczucie prawdziwego zagrożenia i niebezpieczeństwa dla tego wszystkiego. To jest to, czułem się jak filmowe niebezpieczeństwo, w którym zawsze wiedziałeś, że na końcu wszystko będzie dobrze, a właściwie tego nie chcesz, to wszystko musi być bardzo realne, od Turpina i od przemocy ze strony Danny'ego Postać Maysa na początku, to nie może być zabawne, cyrkowa przemoc slapstickowa, musi być paskudna, a Paul wniósł prawdziwy grunt, myślę. Więc to było jak bardzo prawdziwy film. Kiedy kręcisz film, który jest tak wyostrzony i kiedy przywracasz rzeczy do życia, wszystko to może wśliznąć się w królestwo bycia „tam na górze” przez cały czas, ale tak naprawdę Paul naprawdę nas uziemia i zatrzymuje film w rzeczywistości.
[ Tutaj pewna rozmowa na temat zestawu laboratoryjnego Victora zostaje zagłuszona przez dźwięk załogi naprawiającej coś za nami. ]
Film będzie PG-13, więc jak obrzydliwy możesz dostać się w laboratorium?
Posuwamy się tak daleko, jak to tylko możliwe. Jakie to obrzydliwe? Całkiem obrzydliwe.
W skali od jednego do dziesięciu?
Dziesięć osób… Widział ? Wtedy prawdopodobnie mamy dopiero piątkę, ale to wciąż jest intensywne. Trudno o tym mówić, nie zdradzając zbyt wiele, ale jest kilka kreacji i jest jedno konkretne dzieło - coś w rodzaju prototypu tego, co robimy, jest dość makabryczne.
Myślisz, że to będzie straszne?
Powinno być! Mam nadzieję. I scena, w której - właściwie jedną z najbardziej niepokojących scen w filmie jest scena, w której przechodzę od bycia garbusem do bycia już garbusem, co wiąże się z - nie chcę mówić, ponieważ jest tak obrzydliwa, że nie nie chcę tego zrujnować. To jest związane z ropą. James sam się tego pozbywa, w bardzo instynktowny sposób, co na pewno wam się spodoba, ale to była jedna z tych scen, w których wszyscy nasi producenci wychodzą na zewnątrz - po prostu zrób taką, w której robisz mniej obrzydliwą wersję. ” I brzmi: „nie, nie, nie, w ten sposób to zrobimy. Robimy to w ten sposób ”. Chcesz, żeby to był PG-13, ale to film o nauce i ciałach oraz łączeniu różnych rzeczy. Musisz być w stanie to pokazać. Muszę trzymać serce wołu. Serca wołu są ogromne że duży. Musisz wypchać go pełnym drutów. To jedna z tych, w których nie możesz tego zrobić.
Jak pracuje się ze zwierzętami?
Dwa lwy! Lwy chciały mnie zjeść, bo biegam w tej małej pozie i mogą dostrzec małe bezbronne stworzenie. Danny Mays uratował mnie przed zebrami. Starając się usunąć z drogi, odepchnął mnie również z drogi. Zebry, jak się okazuje? Kokieteryjny. Naprawdę ciężko się z nim pracuje, a nie fajnie. Mieli tam stać bardzo spokojnie, a dwie mile dalej włączył się alarm samochodowy, a jeden z nich po prostu rzucił się do ucieczki.
A potem jeden z lwów zastanawiał się, jak otworzyć klatkę od wewnątrz, więc trochę ją zamurowaliśmy. Wewnątrz było okno, a na zewnątrz była lina, którą ciągnąłeś, a okno się podnosiło. Ale lina w końcu się owinęła i utknęła w prętach, a lew chwycił ją w usta i otworzył. Było tam dwóch, a gdyby drugi został odwrócony, kiedy go otworzył, zostałby wysunięty. Powiedziałem do gościa, który się nimi zajmuje, „jeśli te wyjdą, kto zostanie zjedzony pierwszy?” Powiedział: „ten, który biegnie pierwszy i najmniejszy”. Więc pomyślałem: „Och”.
Od jakiegoś czasu jesteś do tego przywiązany i mówiłeś o Paulu, który pracował nad scenariuszem. Czy w ogóle w tym uczestniczysz?
W ten sposób Paul jest naprawdę otwarty. On naprawdę chce Jamesa i mnie - mieliśmy wspaniały tydzień prób - poszliśmy na spotkanie scenariuszowe, a on zapytał, co naszym zdaniem nie zadziałało i co poszło dobrze. Dla mnie to było dużo, Max Landis to naprawdę mocny głos, który pojawia się na każdej stronie scenariusza, ale jedyną rzeczą, która była z tym problemem, było to, że czułem, jakby Victor i Igor rozmawiali podobnymi głosami, z których oba należały do Maxa. A Max jest bardzo - nie spotkałem go, ale słyszałem, że jest bardzo uroczy i zakładam, że jest bardzo rozmowny, a to działa znakomicie na Victora, ale Igor nie pochodzi z tego samego poziomu wykształcenia ani pochodzenia czy cokolwiek, ale brzmi tak samo. Myślę, że może brzmieć podobnie do niego w toku filmu, ponieważ jest jego jedynym wpływem, ale wydaje się, że na początku wydawało się, że Paul naprawdę dokonał tego rozróżnienia.
***
x'inhu r-riżentiment f'relazzjoni
Victor frankenstein otwiera się 25 listopada .
