Co tydzień w / Answers , próbujemy odpowiedzieć na nowe pytanie związane z popkulturą. Wydanie z tego tygodnia pyta: „ Jaka jest twoja ulubiona strzelanina filmowa wszechczasów? ” Jak zawsze, mamy zgłoszenia od ekipy filmowej i zespołu ds. Podcastów.
Jeśli chcesz podzielić się swoją ulubioną strzelaniną filmową, prześlij swoje przemyślenia na adres slashfilmpitches@gmail.com, aby mieć szansę na pojawienie się w serwisie. Poniżej znajdziesz nasze możliwości!
David Chen: równowaga
Dobrze, więc równowaga to film, który jest super tandetny, niskobudżetowy i słabo się postarzał. Ale już o tym pisałem moja miłość do Ugotowane na twardo gdzie indziej , więc powiem tylko: uwielbiam kreatywność równowaga . Chociaż pomysł gun-kata może niektórym wydawać się głupi, doceniam, że szalony umysł Kurta Wimmera wpadł na pomysł tańczenia / pozowania podczas strzelania do ludzi i że podążał za tą podstawową ideą aż do logicznego zakończenia.
Ostatnia scena w filmie to intensywny pojedynek między Christianem Bale'em i Angusem McFadyenem, ale to, co w niej doceniam, to to, że tak naprawdę nie ma tak wielu zdjęć. To tylko dwóch facetów, z których każdy bardzo stara się zapobiec inny facet od strzelenia mu w twarz. Nowość takiej sceny jest już imponująca, ale chociaż założenie strzelaniny jest zasadniczo głupie, nadal uważam ją za hipnotyczną i dobrze wykonaną sekwencję.
Peter Sciretta: Ugotowane na twardo
Każdy, kto mnie zna, wie, że jestem fanem długiego ujęcia. Właściwie już napisałem o dwóch innych długich ujęciach w poprzednim / Answers ( Ulubione długie ujęcia i Ulubione sceny akcji ). Tym razem wybieram scenę strzelaniny w szpitalu z przełomowego filmu Johna Woo z 1992 roku Ugotowane na twardo . Tak, David Chen przedstawił to jako swoją ulubioną scenę akcji wszechczasów, a teraz przedstawiam to jako moją ulubioną strzelaninę filmową. Podobnie jak David, pamiętam pierwszy raz, kiedy widziałem tę scenę odtwarzaną na moim odtwarzaczu DVD, z otwartymi ustami z niedowierzania w choreografię i czysty spektakl na wystawie.
il-films kollha ta 'Halloween f'ordni
Jednym z powodów, dla których długie ujęcia są obecnie modne, jest to, że są one znacznie łatwiejsze do wykonania w dobie cyfrowych aparatów fotograficznych. Kiedyś film był drogi, a kręcenie szpuli pochłaniało pieniądze. Oświetlenie sceny w celu naświetlenia filmu było również znacznie trudniejsze, a aparaty na kliszę były znacznie cięższe niż dzisiejsze odpowiedniki cyfrowe. To sprawia, że szaleństwo tej sceny jest jeszcze bardziej imponujące.
Strzelanina w szpitalu Ugotowane na twardo trwa prawie trzy minuty i zawiera mnóstwo efektów, w tym ciężki ostrzał, eksplozje, kule dziury w planie, ogień i rozpryski krwi, a wszystko to zostało osiągnięte praktycznie podczas strzelania. Wyobraź sobie, że jesteś facetem od materiałów wybuchowych na planie, który musi przygotować wszystkie kalmary do tej sekwencji! Scena jest tak mistrzowsko przygotowana i zawiera charakterystyczny dla Woo styl zwolnionego tempa. Tak wiele filmów próbowało przebić tę sekwencję i nikomu się to nie udało.
Christopher Stipp: Ciepło
W atmosferze jest coś złowieszczego, zanim broń wyjdzie i rozpocznie się bitwa o North Hollywood.
Reżyser Michael Mann, wykonując choreografię najbardziej napiętych 13 minut, jakie można było kiedykolwiek obejrzeć, był w stanie zrównoważyć ciężar zrobienia jednej z najbardziej ekscytujących strzelanin, jakie kiedykolwiek przeprowadzono na celuloidzie, z nadaniem akcji na ekranie, jakby w grę wchodziły prawdziwe stawki. Jasne, masz stawki w innych filmach, w których broń determinuje dramatyczny przebieg tego, czy dobrzy faceci wygrywają, czy źli faceci przegrywają, ale tutaj, w tej chwili, wszyscy przegrywają. Nie ma tu zwycięzców i to jest część tej nigdy niekończącej się urody. Widzenie deflacji załogi, która chce zlikwidować bank, i życia, które są odbierane po obu stronach, tylko pokazuje, dlaczego Ciepło nadal jest wzorcową reprezentacją tego, jak oboje czcimy bezsensowną przemoc w innych filmach, aw takich przypadkach jak ten, stoimy w surowej czerni i bieli na temat tego, co prawdziwi gliniarze i złodzieje mogą sobie nawzajem zrobić.
Jedną z rzeczy, które naprawdę uważam za niezwykłe w tej scenie, jest to, jak bardzo jest cicha. Przed oddaniem pierwszego strzału w tle znajduje się minimalna ilość punktów. Jest wyciszony, bardzo lekki i bardzo napięty, prawie jak biały szum. Ale kiedy Val Kilmer wyceluje i wciśnie spust, muzyka ucichnie i wszystko sprowadza się do dźwięków otoczenia prawdziwej strzelaniny. Odgłosy wystrzału z karabinu maszynowego i strzelby, przerywane piszczeniem opon i krzykami, po których następują napady ciszy… to wszystko jest takie niesamowite. Pejzaż dźwiękowy ożywa i tylko podnosi rezonans sceny długo po jej zakończeniu.
Ethan Anderton: Hot Fuzz
Nie jest łatwo stworzyć sekwencję akcji, która byłaby jednocześnie ekscytująca i zabawna, ale Edgar Wright robi to cały czas. Najbardziej imponujące w Hot Fuzz jest to, że tworzy niesamowitą strzelaninę, która jest wypełniona mnóstwem kul, ale tak naprawdę nie ma liczby ciał. W rzeczywistości większość członków Sojuszu Strażników Sąsiedzkich nie jest nawet niszczona przez ostrzał z broni palnej w przedłużonej ostatniej walce w Sanford, która obejmuje kilka scenerii, ale przez różne inne bronie i przedmioty, takie jak doniczki z kwiatami i pułapki na niedźwiedzie. Ponieważ punkt kulminacyjny w rzeczywistości obejmuje tak dużo czasu i tak wiele miejsc, zawęziłem to do początkowej strzelaniny z Simonem Peggiem, Nickiem Frostem i resztą mieszkańców miasta, która jest pełna błyskotliwych odwołań do innych żartów, które były tak starannie ustawione przez resztę filmu.
