John Travolta + Aerobik - Mechaniczny Bull = Jak to się stało?!?!
Nikt nie zamierza zrobić złego filmu. Ale prawda jest taka, że zdarza się to cały czas. I za każdym razem, gdy tak się dzieje, gdzieś za kulisami czai się zabawna nieszczęście i przestroga. Oto historia funkcji Jima Bridgesa poświęconej fitnessowi z 1985 roku Idealny . Ale jednocześnie to znacznie więcej. To opowieść o niekonwencjonalnych romansach, przedwczesnych zgonach i o tym, jak dobrzy reżyserzy czasami potrafią nakręcić kiepskie filmy.
Dodatek do podcastu How Did This Get Made Jak to się stało z Paul Scheer, Jason Mantzoukas i June Diane Raphael która koncentruje się na filmach tak złych, że są niesamowite. Autorem tej stałej funkcji jest Blake J. Harris , którego możesz znać jako autora książka Wojny na konsole wkrótce będzie filmem wyprodukowano przez Seth Rogen i Evan Goldberg . Możesz posłuchać podcastu HDTGM w wersji Perfect tutaj .
Streszczenie: Pisząc artykuł o biznesmenie, który stał się dilerem narkotyków, Rolling Stone Reporter Adam Lawrence (John Travolta) fascynuje się inną historią: jak kluby fitness - zwłaszcza The Sports Connection w Los Angeles - stają się pojedynczymi barami lat 80-tych. Tam Adam spotyka instruktora aerobiku (Jamie Lee Curtis), który wydaje się być idealnym centrum jego utworu. I tak jest, z tym wyjątkiem, że jej niechęć do prasy stwarza sytuację wybuchową, która dodatkowo komplikuje się, gdy dochodzi do romansu i kwestionuje się kwestie rzetelności dziennikarskiej.
Slogan: John Travolta i Jamie Lee Curtis mocno się spocą!
Mimo że Idealny nie jest bynajmniej sequelem, jest w dużej mierze kontynuacją filmu sprzed pięciu lat: Miejski kowboj . Ten sam reżyser, ci sami scenarzyści i, oczywiście, ta sama wielka gwiazda. Do licha, oba były nawet oparte na artykułach tego samego dziennikarza. Dlaczego więc jeden odniósł tak dynamiczny sukces, podczas gdy drugi przegrał z utraconym potencjałem? Podobnie jak w przypadku większości wspaniałych hollywoodzkich opowieści, odpowiedź jest znacznie bardziej skomplikowana.
terġa 'tqarraq miegħi
Oto, co się wydarzyło, zgodnie z opowieściami tych, którzy to sprawili…
Obejmuje:
- Aaron Latham Pisarz
- Debra Winger Aktorka
- Jeff Gourson Montażysta filmów
- Jack O'Brien Dyrektor Broadwayu
Prolog:
Latem 1984 roku pisarz Aaron Latham i aktorka Jaime Lee Curtis wsiedli na pokład samolotu Lockheed JetStar 731, aby polecieć z Los Angeles do Mammoth, gdzie miały się rozpocząć zdjęcia do filmu Perfect. Właścicielem tego samolotu, a zarazem jego pilotem, była gwiazda filmu: John Travolta.
Przez większość podróży podróż przebiegała bezproblemowo. Travolta wydawał się być równie wyszkolony w kokpicie, jak przy kamerze. Przynajmniej do czasu lądowania.
Aaron Latham: Wiatry tego dnia były trochę rozedrgane iw pewnym momencie w połowie lądowania Johna cały samolot zaczął dudnić. Sprawy wypadają z góry, a Jaime i ja przytulamy się. Słusznie się bałem. Myślałem, że to nie tylko koniec filmu, to koniec wszystkiego. Ale w końcu John jest w stanie wylądować - praktycznie bokiem na asfalcie - a kiedy samolot w końcu przestaje się trząść, podchodzi do nas i mówi: „Cóż, jak zawsze mówię: każde lądowanie jest dobrym lądowaniem”.
CUT TO: 6 lat wcześniej…
Część 1: Ballada o miejskim kowboju
Aaron Latham: Jak większość pisarzy, myślałem o filmach. W rzeczywistości napisałem pracę magisterską - i moją pierwszą książkę - o doświadczeniach F. Scotta Fitzgeralda w Hollywood.
Ta książka, Crazy Sundays, ukazała się w 1971 roku. Być może wyciągając wnioski z niefortunnych wyczynów Fitzgeralda w Tinseltown, życie Lathama nie zetknęło się ponownie z Hollywood dopiero kilka lat później. Zamiast tego przeniósł się na wschodnie wybrzeże i został dziennikarzem piszącym dla takich sklepów jak The Washington Post, New York Magazine i Esquire.
Aaron Latham: W 1978 roku mój szef [redaktor Esquire Clay Felkner] udał się na sympozjum na Uniwersytecie Rice. Jako swoje honorarium poprosił o zwiedzanie miasta. Tej nocy redaktorzy „Texas Monthly” zabrali go do Gilly's [głupiec w Houston]. Myśleli, że to po prostu dobry bar, ale pomyślał, że będzie to dobra historia. Więc zadzwonił do mnie o 3 nad ranem i powiedział, żebym tam zszedł.
Latham poleciał następnego dnia i to, co znalazł u Gilly, było warte podróży. Mechaniczne byki, dziesięciogalonowe kapelusze i setki facetów i dziewcząt tańczą w linii zgodnie. Dorastając w Teksasie, Latham był w stanie zidentyfikować tę scenę jako prawdziwą: ewolucję kultury kowbojów w skupionym na obrazach świecie post-disco. To była przede wszystkim nowa sobotnia noc w Ameryce.
Latham uchwycił to wszystko w artykule z okładki Esquire zatytułowanym „The Ballad of the Urban Cowboy: America’s Search for True Grit”. Utwór został opublikowany we wrześniu 1978 roku i niedługo potem Paramount Pictures kupiło prawa filmowe do artykułu Lathama.
Aaron Latham: Od razu zatrudnili producenta, którym był Irving Azoff. A potem Irving zorganizował spotkanie w Beverly Hills Hotel między mną a reżyserem, o którym myśleli: Jim Bridges.
sinjali li m'għadux iktar fik
James „Jim” Bridges był urodzonym w Arkansas dżentelmenem z Południa, który rozpoczął karierę w biznesie jako pisarz dla Alfreda Hitchcocka Presents. W 1970 roku napisał i wyreżyserował swój pierwszy film fabularny The Baby Maker z Barbarą Hershey w roli głównej. Film otrzymał średnie recenzje, ale wszelkie wątpliwości co do przyszłości Bridgesa jako reżysera zostały rozwiane przez sukces jego trzech kolejnych filmów: The Paper Chase, 30.09.55 i The China Syndrome.
Aaron Latham: Jim i ja od razu to załapaliśmy. Byliśmy bardzo podobni i zawsze czułem się naprawdę dobrze w jego obecności. Założyliśmy więc biuro na parceli Paramount i zaczęliśmy razem pracować nad scenariuszem. Nasz proces pisania polegał na tym, że on stał po jednej stronie biurka, a ja po drugiej. Stojąc twarzą do siebie - rozmawiając, pisząc - tak to zrobiliśmy. A potem czasami wracaliśmy do domu z niedokończoną sceną i każdą pracą nad nią tej nocy. Następnego dnia przyszliśmy, porównaliśmy i odkryliśmy, że napisalibyśmy ten sam dialog. To było prawie przerażające. Ale jak powiedziałem, byliśmy do siebie bardzo podobni. Więc dobrze się bawiliśmy nad tym scenariuszem. A kiedy się zmęczyliśmy, przechodziliśmy do obsady i przeprowadzania wywiadów z niektórymi aktorami, ponieważ zaczęli już casting, zanim cokolwiek napisaliśmy.
Pomimo braku scenariusza, Bridgesowi i Lathamowi udało się zdobyć złoto.
Aaron Latham: Największa gwiazda świata chciała grać w kowboja. John Travolta. Gorączka sobotniej nocy właśnie wyszedł. Smar właśnie wyszedł. A to miał być numer trzy. Cóż, skoro tylko mieliśmy Jima Bridgesa i Johna Travoltę, mieliśmy coś, co miało duże szanse na powstanie.
Ale był tylko jeden problem. Chociaż Travolta był na pokładzie, by odgrywać główną rolę, osoby, na której opierał się ten dowód - Dew Westbrook - on sam nie uczestniczył w tym projekcie.
Aaron Latham: Na początku było to trudne. Ponieważ musiałem wrócić do Houston i uzyskać informacje od ludzi, o których pisałem. Większość z nich była po prostu zachwycona obecnością w nim. Ale mój bohater, potrzebowaliśmy go. I był na mnie zły. Nie podobał mu się ten kawałek. Kiedy zapytałem go, co mu się nie podoba, odpowiedział: „Powiedziałeś, że wydałem 10 dolarów na mój kowbojski kapelusz”. Tak naprawdę wydał, ale myślę, że nie chciał, aby ktokolwiek wiedział, że jest tanim kowbojem. W tym momencie John Travolta był już na pokładzie. A John Travolta chciał się spotkać z Dew Westbrookiem, żeby wiedział, jak nim grać. Więc założyłem to, żeby Travolta przyleciał i spotkałem się w małym, maleńkim mieszkaniu Dew. Pierwsza rzecz, jaką mówi do niego Dew, to: „Nie możesz grać ze mną. Jesteś w New Jersey. Nie jesteś kowbojem ”. Potem dodał: „:” Jeśli grasz tę rolę, możesz dostać typecast. A facet, który grał w Supermana w telewizji, dostał typoszereg i skończył się zabijaniem. Więc nie możesz się mną bawić, ponieważ możesz się zabić ”. Po tym, jak Dew to powiedział, pomyślałem, że może to już koniec naszego filmu.
dak li ġara lil wendy williams dj
Ale pomimo trudnego początku ich rozmowy, Westbrook w końcu doszedł do siebie.
Aaron Latham: John po prostu zrobił to, co zawsze, co nazywa „aktem uroku”. Ale to było coś więcej niż gra. John był naprawdę bardzo uroczy. I był podstępnie spostrzegawczy.
Gdy wszystko wróciło na właściwe tory, Bridges i Latham mogliby skupić się na pisaniu, castingach i wszystkim innym, co pomogłoby ożywić ten fatalny artykuł Esquire.
Debra Winger: Dokładnie pamiętam, gdzie byłem, kiedy po raz pierwszy przeczytałem artykuł w Urban Cowboy. Leżąc na materacu na podłodze domu mojego przyjaciela. Czytając tę historię, poczułem, że naprawdę znam tę dziewczynę. ja był ta dziewczyna. I powiedziałem do mojego przyjaciela: „Cholera, gdyby za rok kręcili ten film, założę się, że miałbym szansę. Ale wtedy nie miałem nawet agenta. Byłem taki zielony. A kiedy usłyszałem, że Sissy Spacek została obsadzona, pamiętam, jak powiedziałem do znajomego aktora: to naprawdę miało być moje! A on powiedział: „Tak, wiem… i Popołudnie z psem miał być mój ”. Ale naprawdę, naprawdę miałem to na myśli - miałem odegrać tę rolę - więc kiedy przeczytałem, że Sissy wypadła z projektu, wtedy spiskowałem, żeby wkraść się na parcelę Paramount.
Aaron Latham: Debra to interesująca dziewczyna, prawda?
Debra : Pamiętam, jak podszedłem do bramy straży. Przyniosłem ze sobą kopertę i wiesz, wymyśliłem jakąś długą opowieść o nieszczęściu o tym, jak musiałem ją natychmiast dostarczyć komuś na parkingu. W międzyczasie jestem ubrana jak Sissy i kompletnie nie mam ochoty poznać reżysera Miejski kowboj . Dowiaduję się, gdzie jest jego biuro, ale kiedy tam docieram, sekretarka mówi mi, że wyszedł na lunch. Więc po prostu usiadłem - siedziałem na ganku w obcisłych dżinsach, sprzączce od paska i koszulce bez rękawów - czekając na powrót Jamesa Bridgesa. A potem, w końcu, tych dwóch facetów właśnie szło w moją stronę - facet z długą brodą i kowbojskimi butami - Aaron - i ten drugi facet z uroczym, małym brzuszkiem - Jim - i jego włosy sterczą, ma swoje ręce w kieszeniach i po prostu ma ten cudownie zmieszany wyraz twarzy. 'Kim jesteś?' on mówi. Spojrzałam tylko w górę, mrużąc oczy w stronę słońca i powiedziałam: „Cóż, kim chcesz, żebym był?” Dopiero po latach zdałem sobie sprawę, co naprawdę reprezentuje ten moment. To był początek historii, która - w przeciwieństwie do większości historii z naszego życia, nawet tych, które nas zmieniają - miałaby w rzeczywistości swój środek i koniec.
Co ciekawe, sposób, w jaki Skrzydłowy sądził o tym fatalnym spotkaniu - zarówno w chwili, jak i podczas refleksji - nie różnił się zbytnio od tego, co czuł Latham przez ostatnie kilka miesięcy, odkąd po raz pierwszy usiadł z Jimem Bridgesem w hotelu Beverly Hills.
Aaron Latham: Pamiętam, jak mówił mi, kiedy pierwszy raz się spotkaliśmy, że zdobył kopię mojej książki Fitzgeralda i ją przeczytał. Powiedział, że będzie trzymał książkę na swoim nocnym stoliku - obok łóżka - przez cały czas, gdy będziemy razem pracować. Aby przypomnieć mu, że jest miły dla pisarza. I był niezmiernie.
Część 2: Jack i Jim, Jim i Jack
Aaron Latham: Jedną z wielkich rzeczy w literaturze jest to, że dwie postacie - w trakcie swoich podróży - zamieniają się miejscami. Wiesz, bogacz staje się biedny, a biedny staje się bogaty. I co jest naprawdę interesujące: w trakcie zmiany miejsc te postacie w pewnym momencie się skrzyżują.
Chociaż ten sentyment prawdopodobnie mógłby zostać użyty do opisania offsetowego romansu, który nastąpił między Debrą Winger i Johnem Travoltą, Latham w rzeczywistości odnosił się tutaj do długotrwałego związku między Jimem Bridgesem a jego życiowym partnerem Jackiem Larsonem.
Aaron Latham: Jak zapewne wiesz, Jack grał młodego reportera [Jimmy'ego Olsena] w oryginalnym serialu telewizyjnym o Supermanie. Więc był wielką sprawą. Ale Jim - kiedy po raz pierwszy spotkał Jacka - był nieznanym aktorem.
To pierwsze spotkanie miało miejsce w 1957 roku na planie Johnny Trouble .
Debra Winger: Cenili sobie nawzajem esencję, która nie była ani mężczyzną, ani kobietą. Ani reżyser, ani aktor, ani producent. Niektórym mogło się wydawać, że są nieprawdopodobną parą, ale w pewnym sensie byli identyczni. Właśnie połączone.
Aaron Latham: Byli o tym dość tajemniczy. Przynajmniej Jim był, nie wiem, czy Jack był. W jednej z plotkarskich kolumn w pewnym momencie było coś, co mówiło: „Jim Bridges fotografował Johna Travoltę przez pryzmat miłości”. Czy coś takiego. I to naprawdę zdenerwowało Jima. Nie mógł pracować przez jeden dzień. Zawsze bał się, że Kowboje z Gilly dowiedzą się, że jest gejem.
Debra Winger: Wtedy to był inny czas.
Aaron Latham: Co by się stało, gdyby kowboje się dowiedzieli? Myślę, że nic by się nie stało. Prawdę mówiąc, jestem pewien, że niektórzy z nich byli gejami. Ale Jim był bardzo wrażliwy na ten temat. Przez wszystkie nasze lata nigdy nie słyszałem, żeby tak naprawdę powiedział, że jest gejem.
ma jimpurtax dak li n-nies jaħsbu dwarek
Debra Winger: Nauczyli mnie tak wiele na wiele różnych sposobów. Z pewnością dla mnie to było jak: Och, mężczyźni mogą żyć razem i kochać się nawzajem. To było takie proste.
Aaron Latham: Kiedy przyjeżdżali i odwiedzali mnie w Waszyngtonie, a ja oferowałem im pokój w hotelu, nigdy nie wiedziałem, czy załatwić im jeden hotel czy dwa pokoje. Więc kiedyś po prostu dostawałem im dwa pokoje, aż pewnego razu zdecydowałem, że dostanę tylko jeden pokój. Więc załatwiłem mu jeden pokój. Aż pewnego dnia Jack rozglądał się po pokoju hotelowym, mówiąc: „Gdzie jest klucz? Gdzie jest klucz? ” Jim powiedział: „Mam klucz”. Jack odwrócił się do mnie i powiedział: „To ja miałem klucz”. W pewnym momencie skrzyżowali się i zamienili miejscami, i wydawało się, że oboje byli w porządku.
Debra Winger: W tamtych czasach, Jack i ja, zawsze jeżyliśmy się w swojej obecności.
Ponieważ byliśmy sobie zazdrośni. Byłem zazdrosny o czas, jaki mógł spędzić z Jimem, a on nie był co do mnie pewien. Myślę, że trochę go to przeraziło, ponieważ Jim i ja byliśmy całkowicie zakochani. Ale oczywiście nie miał się czym martwić. Po prostu myślę, że kiedy Jim spojrzał na mnie, zobaczył dokładnie, co chciał zrobić. Mój twardziel, niezdolność do kompromisu, wiesz, nastawiony na „prawdziwy interes” był właśnie tym, czego potrzebował.
Aaron Latham: Pierwszej nocy Miejski kowboj , zrobiliśmy scenę, w której John miał spoliczkować Debrę. Wciąż więc rozmawialiśmy z koordynatorem kaskaderów - o tym, jak przegapić jej twarz, ale wciąż wygląda jak policzek. Ale wiesz, Debra zawsze chciała, żeby rzeczy były prawdziwe. Więc idzie do Johna i próbuje go naprawdę wkurzyć (zamiast po prostu udawać szalonego). Próbuje uczynić go naprawdę surowym, a potem, za pierwszym razem, uderza ją i wybija jej przedni ząb.
Debra Winger: O tak, to wciąż jedyna czapka, jaką mam w ustach. To jest z przodu na dole po prawej.
Aaron Latham: Można to było zobaczyć później w dziennikach. Jej ząb przepłynął przez pokój. W każdym razie w końcu dostała to, czego chciała, ale okazało się, że nie chce tego tak bardzo.
Debra Winger: Zaraz po tym nie chciałem nikomu mówić. Ponieważ bałem się, że zostanę zwolniony. Na przykład taki byłem niewinny. Ale gdzieś około czwartej nad ranem Jim podszedł do mnie i zapytał „wszystko w porządku?” Powiedział mi później, że myślał, że miałem udar. Moja twarz po prostu zwisała. W końcu odsunąłem wargę i powiedziałem: „Myślę, że to straciłem”. John był tak przerażony. Nie wiedział.
Aaron Latham: Debra wyszła z całej tradycji metodycznej. Chciała żyć tą rolą. Jakby chodziła na zakupy jako jej bohaterka. Więc, oczywiście, chciała, żeby John naprawdę się zakochał, naprawdę miał romans. Ale John nie chciał tego mieć. Ma inne podejście. Uważa, że aktorstwo to rzemiosło, a może sztuka. W każdym razie to coś, co robisz. To nie jest metoda. Na przykład podczas kręcenia filmu wszyscy w obsadzie i ekipie zaczęli zakładać - kawałek po kawałku - strój do rodeo. Z wyjątkiem Travolty. Kto zawsze nosił swoje zielone tenisówki i koszulki i ani razu - poza filmem - nie nosił kowbojskich ubrań. Ale co zrobił, to spędzał dużo czasu z kowbojami. Mieliśmy małe towarzystwo prawdziwych stałych bywalców Gilly, którzy pojawili się w małych rolach w filmie, a John lubił spędzać z nimi czas, wracać do domu i jeść kolację z rodzinami. Więc prowadził badania. Ale podczas gdy Debra chciała tym żyć, on chciał to obserwować. I myślę, że miał w sobie pewną zasadę, że nie umawiałby się z ludźmi, z którymi pracował. Nie wiem. Ale gdy tylko skończyliśmy zdjęcia, John zaczął spotykać się z Debrą i nosić tylko kowbojskie ubrania. Pamiętam, że pewnej nocy Debra nazywa mnie naprawdę podekscytowaną. Mówi: „Aaron, Aaron, właśnie kochałam się z Johnem Travoltą na masce jego Rolls Royce'a na parkingu restauracji”. A potem kolejnej nocy dzwoni i mówi: „John Travolta właśnie poprosił mnie o rękę”. Zapytałem ją „co powiedziałaś?” A ona mówi: „Powiedziałam mu, że film się skończył”.
Urban Cowboy wyszedł w czerwcu 1980 roku. Pomimo otwarcia, gdy Empire Strikes Back wciąż było w kinach (i wciąż tworzyło linie wokół bloku), Urban Cowboy był natychmiastowym hitem. Przyniosło to dochody w wysokości ponad 46 milionów dolarów, przygotowując grunt pod kolejną współpracę między kluczowymi graczami odpowiedzialnymi za film.
