Nieczęsto zdarza się komuś powiedzieć, że nakręcił najlepszy horror ostatnich dwóch dekad, ale tak właśnie jest w moim wywiadzie Osgood Perkins zaczyna się. Z każdym mijającym rokiem Córka Czarnego Płaszcza poszerza swoją publiczność i nie potrwa długo, zanim większość fanów horroru zaakceptuje status kultowego filmu XXI wieku.
Ale Perkins nie jest cudem za jednym uderzeniem. Oprócz Jestem piękną istotą, która żyje w domu - upajająco oryginalna (i wyjątkowo amerykańska) historia o duchach - Perkins nadal wyrzeźbia sobie niszę dzięki klimatycznym projektom, takim jak Małgosia i Jaś , najnowsza adaptacja baśni braci Grimm. Małgosia i Jaś został oczywiście nakręcony, ale podejście Perkinsa do tej historii jest doskonałym podsumowaniem tego, co czyni go wyjątkowym jako filmowca.
Ignorując pokusę włączenia Jaś i Małgosia opowieść w - cytuję - „popieprzony horror dla dorosłych”, Perkins mógł właśnie uczynić swój najbardziej odkrywczy projekt do tej pory.
Potworna empatia
Biorąc pod uwagę tylko dwa dodatkowe napisy reżyserskie przy jego nazwisku, kadrowanie może wydawać się dziwne Małgosia i Jaś jako „pierwszy” film wyreżyserowany przez Osgooda Perkinsa, którego sam nie napisał. W końcu to nie oznacza masowego odejścia od ugruntowanej kariery. Z drugiej strony nic w karierze Perkinsa nie było normalne. Od aktora dziecięcego po niezależnego scenarzystę i wyłaniającego się dzielenia wyrazów - jego twórczość daje poczucie odkrywania, które czasami ustępuje miejsca innym twórcom filmowym. Być może dlatego, gdy się temu sprzeciwia Córka Czarnego Płaszcza i Jestem piękną istotą, która żyje w domu , Małgosia i Jaś czuje się mniej jak artysta zagłębiający się w swoje własne mity, a bardziej jak ktoś, kto szuka swojego głosu.
Zapytany o przejście od scenarzysty-reżysera do reżysera, Perkins jest szczery. „Skończyło się na tym, że opracowałem to, by stać się moim własnym” - przyznaje Perkins. „Nie mogłem oderwać od tego rąk”. Podczas gdy oryginalny scenariusz Roba Hayesa dla Małgosia i Jaś Zapewniając ogólne ramy tego, czym miałby się stać film, były obszary, w których Perkins mógł majstrować. Oznaczało to stworzenie czegoś bardziej zapadającego w pamięć z Holda, kanibalskiej wiedźmy z baśni. „Elementem, którego naprawdę brakowało, było to, kim jest ta osoba i dlaczego robi to, co robi?” Perkins wyjaśnia, zauważając, że „uzależnienie od narkotyków, radzenie sobie z żalem i skłonność do autodestrukcji” stały się współczesnymi narzędziami do kadrowania występu Alice Krige. „Dajesz tego rodzaju napiwek komuś takiemu jak Alice Krige, a ona wie, jak biec”.
x'għandek tagħmel meta xi ħadd jigdbek f'relazzjoni
W porównaniu z jego poprzednimi projektami, trudno nie zauważyć dużego wpływu Perkinsa na postać Holda. Holda nie czuje się jednowymiarowym złoczyńcą, a bardziej inną z jego tragicznych ekranowych kreacji. Jasne, w Holda jest zło, ale jest to zło, które wniknęło, a nie wylało. Porównaj ją z Joan - postacią Emmy Roberts w Córka Czarnego Płaszcza - i widzisz dwie kobiety, które są aż nazbyt świadome potworów, którymi się stały. Mogą nawet zracjonalizować swoją przemoc jako perwersyjny rodzaj umocnienia. Ostatecznie jednak obaj bohaterowie konfrontują się z pustką swoich decyzji. Morderstwa Joan nie zwabiają demona z powrotem do jej życia. Holda zostaje pokonana przez kobietę, której nadprzyrodzone moce rodzą się z rodziny, tej samej, którą poświęciła po drodze.
To jeden z wyjątkowych darów Perkinsa jako filmowca: ma wrodzoną zdolność znajdowania tragedii nawet w najbardziej potwornych kreacjach. „W moim przypadku chodzi o to, że Darth Vader powiedział:„ Jestem twoim ojcem ”- wspomina Perkins, zauważając, że prawdopodobnie nigdy nie będzie miał takiego doświadczenia teatralnego, jak to, które oglądał Imperium kontratakuje jako dziecko. „To było bardzo imponujące uczucie, [że] te potwory to ludzie. A te potwory są potworami, ponieważ cierpią. Nie są potworami, bo myślą, że to zabawne. Nikt się nie bawi ”. Duchy, czarownice i opętane młode kobiety stanowią podstawę horroru, ale Perkins każe nam zostawić te filmy w stanie otrząsnąć się z poczucia, że to oni rzeczywiście zostali skrzywdzeni.
Do tego dochodzi silne poczucie izolacji każdej postaci. Od Joanne przez Polly do Holda „potwory” z filmów Perkinsa zostały odciągnięte od tych, którzy mogli je uratować - lub przynajmniej skierować na lepszą ścieżkę. Współczesne Hollywood jest zaśmiecone niezależnymi filmowcami, którzy używają horroru jako alegorii smutku. Mimo to izolacja, która wpływa na potwory Perkinsa, rezonuje na znacznie bardziej pierwotnym poziomie. Dla Perkinsa oznacza to uczucie samotności, z którym zmagał się przez całe życie. „Życie to misja solo” - wyjaśnia. „Dokładamy wszelkich starań, aby go zaludnić i dać sobie większe szanse, ale dla mnie najprawdziwsze spojrzenie na bohatera to osoba samotna”.
Przepisywanie historii
Aby znaleźć współczucie w baśniowych potworach, trzeba chcieć rzucić wyzwanie kilku ustalonym historiom. Dla Perkinsa wymaga to bardzo osobistego podejścia do opowiadania historii. „Uczucie powrotu do zdrowia jest dla mnie z pewnością ważne” - przyznaje. Chociaż nie ma potrzeby, aby w wywiadzie wyraźnie powtórzyć znaczące tragedie jego życia - utratę ojca, ikony filmu Anthony'ego Perkinsa, na AIDS w 1992 roku, śmierć jego matki, Berry Berenson, podczas ataków z 11 września - wpływ że te straty poniesione przez Perkinsa jako artystę, na swój własny sposób przenikają do rozmowy. Nieraz filmowiec mówi o głębokim wpływie, jaki strata rodziców wywarła na niego zarówno jako twórcy, jak i jako osoby.
„Moje życie toczyło się w akcie” - wyjaśnia. „Był wczesny okres mojego życia, który był tak bardzo pochłonięty egzystencją moich rodziców i tym, co wnieśli na świat, kim byli i ludźmi, którzy przyszli z nimi oraz sztuką, która ich otaczała”. Bez nich Perkins był zmuszony do przewartościowania kierunku swojej przyszłości, a także znaczenia swojej przeszłości. „To, gdzie teraz jestem, jest manifestacją doświadczenia. Teraz mogę namalować portret tego, jak czułam się we mnie ”. Jeśli to oznacza, że Perkins pracuje nad niektórymi problemami na ekranie, aby cały świat mógł je zobaczyć, cóż, niech tak będzie. „Wywinęło mnie to przez długi czas i dopiero niedawno dzięki kręceniu filmów, mojej karierze i związkom udało mi się wejść na własną rękę. Więc myślę, że właśnie to oglądamy ”.
Ta forma introspekcji - a może zwątpienia w siebie - znalazła również miejsce w projektach Perkinsa. Pragnienie Holdi, by nawrócić Gretel, wykracza poza potrzebę większego sabatu czy nawet narracji o usamodzielnieniu, którą ostrożnie kręci. Aby uzyskać swoje moce, Holda została zmuszona do podjęcia okropnej decyzji w sprawie ludzi, którzy na niej polegają. Jest pomysł, unoszący się tuż pod powierzchnią każdej sceny, że Holda widzi bardzo potrzebne potwierdzenie w Gretel. Jeśli Gretel wybierze tę samą ścieżkę co Holda, gdy otrzyma podobne opcje, to potwierdza jej własną decyzję. Holda może nie zostać odpuszczona ze swoich grzechów jako takich, ale z pewnością będzie mniej współwinna.
Od duchów po demony, Perkins oferuje nam postacie, które nie mogą zdecydować, jak pozwolić tragedii je zdefiniować. Polly, zamordowana dziewczyna Jestem piękną istotą, która żyje w domu , szepcze własną historię kilku zwykłym mieszkańcom domu. Joann robi wszystko, co w jej mocy, aby odtworzyć tragiczne morderstwa Córka Czarnego Płaszcza przeszłoroczny. Holda musi wiedzieć, czy dokonała właściwego wyboru - czy też naprawdę miała jakiś wybór na początku. To kolejny sposób, w jaki Perkins może wzbudzić współczucie dla swoich potworów. Nie ma nic smutniejszego niż ktoś, kto próbuje (bez powodzenia) odzyskać kontrolę nad własnymi historiami.
Przyszłość
Być może nie jest więc zaskoczeniem, że Perkins jest zaangażowany w dwa projekty, które opierają się na empatii i historiografii potworów. Pierwsza, szeroko znana, to Głowa pełna duchów , powieść Paula Tremblaya z 2015 r. o młodej kobiecie, która przejawia oznaki opętania przez demony i której ubodzy rodzice zgadzają się, by ekipa telewizyjna uchwyciła jej egzorcyzmy. Różne zwroty akcji w książce - oraz grzmot w zakończeniu - sprawiają, że jest to doskonały projekt Perkinsa, z centralnym sympatycznym potworem i postacią, która dosłownie prostuje historyczne zapisy.
Drugi to projekt, do którego Perkins może tylko sugerować. Ten nawiązuje do Mary Shelley Frankenstein , twórca sympatycznego potwora. 'to jest jak Zawrót głowy i Frankenstein i Sieć społeczna . To tak, jak te trzy rzeczy razem wzięte. Odbywa się we współczesnym San Francisco ”- wyjaśnia Perkins. „Lubię zaczynać od:„ To jest uczucie… ”, a potem zaczynać, więc to jest uczucie Zawrót głowy . ” Kredyt tam, gdzie należy się kredyt: może nie być bardziej perkinsowskiego projektu niż jakaś mieszanka Frankenstein i Zawrót głowy ,
I chociaż Perkins jest za to wdzięczny Córka Czarnego Płaszcza Jego wpływ kulturowy z czasem rośnie, jest to miecz obosieczny. „To daje mi nadzieję na przyszłość” - mówi Perkins. „Że jestem zdolny. Jakbym miał dużo we mnie. W tym samym czasie to również coś w rodzaju, o kurwa, czy najpierw zrobiłem najlepszą rzecz i czy to już koniec? ” Gdyby Małgosia i Jaś To wszystko wskazuje na to, że Perkins ma o wiele więcej potworów do wypuszczenia z pudełka.
