Na początku surrealistycznego i ostro sardonicznego horroru Natashy Kermani Szczęściarz (które widziałem podczas tegorocznego internetowego Festiwalu Filmowego Fantasia), Władczyni Brei Grant May budzi się w nocy i widzi za oknem mężczyznę, który się na nią gapi. Skamieniała May syczy na swojego męża Teda (Dhruv Uday Singh), aby się obudził, mówiąc mu, że na zewnątrz jest mężczyzna, na co zwyczajnie odpowiada: „Kochanie, to jest ten mężczyzna”. Zdezorientowany May prosi, by wiedzieć, o czym mówi. „Człowiek, który przychodzi co noc i próbuje nas zabić”. Obok siebie May wpatruje się w swojego partnera, który chłodno wstaje z łóżka, chwyta kij golfowy i kieruje się do drzwi sypialni. „Może przyjdź, wstań, musimy teraz walczyć o życie”.
Ku jej zaskoczeniu Ted miał rację. W Strefa mroku -typowy obrót wydarzeń, ten sam zamaskowany mężczyzna pojawia się co noc pod jej drzwiami jak obwoźny sprzedawca, handlując pięknymi ostrzami i sprzeczkami w kuchni, znikając tak szybko, jak się pojawił, pozornie niezwyciężony. To déjà vu powtarza się na tyle często, że May staje się zmęczona, nie mogąc przerwać pętli. Ona dźga, kopie, uderza pięścią i popycha, ale bez względu na to, ile krwi wyleje, mężczyzna pojawia się co noc, gotowy do szamotaniny. Zjawa w mroku, cicha jak walka.
Może wydawać się dziwnym narzędziem fabularnym lub melodramatyczną metaforą o obojętnych gwiazdach powyżej. Nie jest to jednak jedyny film przedstawiający młodego człowieka uwięzionego w pętli czasu. Dopiero kilka miesięcy temu w lipcu wydał swój film Max Barbakow Palm Springs na Hulu. Ujmująca, porywająca i zabawna komedia romantyczna z Andym Sambergiem i Cristinem Milioti w roli głównej jako dwoje samotnych ludzi, którzy utknęli na tym samym weselu na zawsze, podwaja się jako upiorne przypomnienie powtarzającej się dystopii, w której znajdujemy się podczas kwarantanny w domu w środku pandemii.
għaliex l-imħabba tweġġa 'daqshekk
Indywidualizm to przekonanie, że potrzeby osobiste są ważniejsze niż społeczeństwo i potrzeby społeczeństwa. Podczas gdy członkowie kultur kolektywistycznych - typowo kultury wschodnie - są bardziej współzależni, stawiając ponad wszystko obowiązki społeczne i rodzinne, kultury indywidualistyczne - typowo zachodnie - kładą większy nacisk na siebie. Tak jak profesor psychologii Boaz Keysar zwraca uwagę , ci, którzy dorastają w kulturach indywidualistycznych, częściej „dążą do niezależności i mają własne wyobrażenia o sobie określonych aspiracjami i osiągnięciami”. Innymi słowy, Amerykanie częściej rozpoczynają zdania od słowa „ja”, są bardziej skłonni do umieszczania koneserów selfie na piedestale i są bardziej skłonni do zostawiania swoich bliskich za sobą, aby wyruszyć w podróż w poszukiwaniu samych siebie. ”Amerykanie częściej nadają swoim dzieciom unikalne nazwy, takie jak„ Północ ”lub„ Jabłko ”. To wszystko jest częścią szybko rosnącego impetu, który popycha kraj bardziej w kierunku jednostki od czasów wyżu demograficznego. po zakończeniu II wojny światowej.
W latach pięćdziesiątych zgodność była duża, ale nie miała trwać długo. Podczas Wielkiej Wojny ludzie zgłaszali się na ochotnika na prawo i lewo, aby bronić swojego kraju, ale zanim wybuchła II wojna światowa, bycie wzorowym obywatelem nie miało takiego samego uroku. Dlaczego młodzi mężczyźni mieliby umrzeć, by walczyć w wojnach starców? W szczególności, dlaczego kolorowi ludzie mieliby umierać za kraj, który traktuje ich jak zwierzęta? Projekt zmusił przeciwników do podporządkowania się, co potęgowało i tak już wahającą się postawę, która gromadziła się wokół młodzieży narodu. Zanim Wietnam wezwał swoich mieszkańców do opuszczenia swoich domów i wyjazdu za granicę w celu wzięcia udziału w wątpliwej potyczce, prawie wszyscy mieli już dość.
meta l-għabex ġej għal netflix
Nawet jeśli w jakiś sposób prawie nic nie wiedziałeś o polityce, pierwsza transmitowana wojna w Ameryce pokazywała na telewizorach rodzinne zdjęcia mężczyzn w dżungli. Wojna dotarła do ich domów. Dzieci-kwiaty rozkwitły, rock and roll wstrząsnął normami płci, a typowy kapelusz Stetsona, który jeździł Cadillacami i palił łańcuchy, w dżinsach prawie zniknął. Zgodność straciła swoją przewagę. Społeczna idea „normalności” ustąpiła miejsca wolnej miłości i samorealizacji, podczas gdy jednocześnie korzystny okres wojny doprowadził gospodarkę do większego sukcesu finansowego, tym samym, nawiasem mówiąc, przyczyniając się do postępu nieuniknionego. Rozwój społeczno-gospodarczy tylko dodatkowo napędzał wzrost indywidualizmu.
Oczywiście to nie wszystkie złe wieści. W rzeczywistości jest tu wiele pozytywów. Do pewnego stopnia indywidualizm jest nieodzowną częścią dorastania. Nauczenie się kochania siebie za to, kim jesteś, wymaga odkrycia, kim znajdujesz swoje miejsce na świecie. Benito Mussolini dołożył wszelkich starań, aby stłumić indywidualizm w Rzymie przed I wojną światową, budując EUR, AKAEsposizione Universale Roma w 1930 roku. Dzielnica mieszkaniowa, obszar ten miał służyć jako miejsce Światowych Targów w 1942 roku, na których planował uczcić triumf faszyzmu. Budynki zostały zbudowane jako taktyka zastraszania, aby przypomnieć ludziom, że państwo rządzi najwyższe, zaprojektowane tak, aby osoba poniżej czuła się mała, bez znaczenia i jednorazowa.
Wzrost indywidualizmu wiąże się ze wzrostem wykształcenia, dochodu gospodarstwa domowego i pracą umysłową, jak donoszą Santos i Grossman w Science Daily. Chęć wyróżnienia się z tłumu, trzymanie się swoich przekonań, odkrywanie tego, co cię uszczęśliwia - to niewątpliwie dobre rzeczy. Jednak wraz ze wzrostem indywidualizmu zmniejsza się empatia. Narcyzm. Kult bożka gwiazd. Brak perspektywy dzielonej z sąsiadem, zwiększone zaangażowanie w siebie, strach przed postrzeganymi jako `` inni '', ksenofobia, nienawiść, fanatyzm, seksizm, rasizm, homofobia, klasycyzm - aż w końcu trafiamy na gospodarza programu telewizyjnego, który przypadkowo akceptuje białą supremację jako Prezydent Stanów Zjednoczonych.
Za pomocą dzień świstaka tropy typu jako narzędzie do rzucenia wyzwania powtarzającym się wzorcom społecznym to taktyka filmowa, która od dawna intrygowała twórców filmowych w całej historii. W 2019 roku prezydent Trump był w trakcie próby realizacji swojej polityki ograniczania migrantom z Ameryki Środkowej możliwości ubiegania się o azyl na granicy USA. Scenarzysta / reżyser Gigi Saul Guerrero wydała swój debiut fabularny Szok kulturowy dla Blumhouse’s W ciemności serial, szorstki portret zmarginalizowanych społeczności próbujących przekroczyć granicę z Ameryką, ale w jakiś sposób Żony ze Stepford utopia stylu, w której każdy dzień jest taki sam. Guerrero bawi się ideą nowego początku, nowego początku w nowej krainie, ale ostatecznie scenariusz z czwartego lipca stanowi komentarz do kryzysu granicznego, ilustrujący sposób, w jaki narody imperialistyczne wykorzystują outsiderów jako sług kapitalistyczny program.
W 2019r Happy Death Day 2U , Siostra Kappa Kappa Gamma ze stowarzyszenia Tree Gelbman (Jessica Rothe) zostaje uwięziona w niekończącej się pętli, przeżywając ten sam dzień w kółko, tylko po to, by każdej nocy umierać z rąk zabójcy z twarzą dziecka.
Zaledwie kilka tygodni przed kontynuacją przebojowego thrillera komediowego Blumhouse Netflix wydał limitowaną serię pod tytułem Rosyjska lalka , w której Nadia Vulvokov (Natasha Lyonne) jest nowojorską twórczynią gier, która losowo umiera w przeddzień swojego trzydziestego szóstego przyjęcia urodzinowego, tylko po to, by zresetować się na początku nocy, wpatrując się w siebie przed swoim najlepszym przyjacielem lustro łazienkowe, raz po raz. Martwiąc się, że może tracić zmysły, Natasha zaczyna badać przyczynę jej tajemniczej śmierci i jeszcze dziwniejszych nagłych i niezauważonych wskrzeszeń.
Żyjąc w kółko tego samego dnia, za każdym razem nieznacznie zmieniając wydarzenia w nadziei na złamanie sprawy i przerwanie pętli, zarówno Tree, jak i Nadia są zmuszeni pogodzić się z własnym haniebnym zachowaniem. Jak zauważa Tree w pierwszym Szczęśliwego Dnia Śmierci film „Wiesz, co jest zabawne? Żyjesz w kółko tego samego dnia, zaczynasz widzieć, kim jesteś ”.
W 2017 roku reżyser Sun-ho Cho wydał swój film po prostu zatytułowany Dzień , opowieść o człowieku, którego przeklęto, że będzie powtarzał ten sam dzień w kółko, dopóki nie znajdzie sposobu na uratowanie córki przed tragicznym losem. Na festiwalu filmowym w Sundance w 2019 roku wystąpił Johannes Nyholm Koko-di, Koko-da , szwedzki dramat opowiadający o parze, która wyrusza w podróż, aby znaleźć drogę powrotną do siebie, ale w końcu powtarza wydarzenia dnia, gdy podejrzana świta terroryzuje ich w lesie.
kemm iddum l-imħabba mhux korretta
W tych filmach o podróżach w czasie ważne jest nie tylko to, co je łączy, ale to kiedy. Dlaczego dwa osobne programy z zupełnie różnymi twórcami przedstawiają młodych ludzi uwięzionych w czasie i powtarzają ten sam dzień w kółko, szczególnie teraz, w roku 2020? Co sprawia, że te historie o podróżach w czasie są tak aktualne? Odpowiedzią jest surowy indywidualizm, znak firmowy zachodniej cywilizacji, która stała się tak znormalizowana, że zajęłoby wydarzenie o tak kolosalnej wielkości, jak pętla czasowa, aby umożliwić introspekcję wymaganą do wtajemniczenia się w jej obecność.
Dlaczego teraz, Natasha Kermani i Max Barbakow, dwaj filmowcy z przeciwnych stron świata, zdarzyliby się dzień świstaka -zakładowe projekty wydawane jednocześnie w tym samym czasie? Ich bohaterowie są przejawem kultury, w której przebywają. Zarówno May, jak i Sarah uważają, że lepiej jest iść samemu, pozostać w bezpiecznym i odizolowanym miejscu, z dala od wymagań innych. Obie postacie żyją wewnątrz indywidualistycznego narodu, który umożliwia ich egocentryzm. Zarówno Sarah, jak i May przyczynili się do zniszczenia ich najbardziej cenionych relacji osobistych i oboje muszą przestać uciekać od świata, aby ukryć swój wstyd. Aby iść naprzód, obaj muszą zmierzyć się z przeszłością. Jeśli Sarah choć raz wyjrzy poza siebie, może uda jej się odkryć prawdę kryjącą się za tą dziwną próżnią na pustyni, która wciągnęła ją w niekończące się weselne przyjęcie. Jeśli May pozwoli sobie na to, by być na tyle bezbronną, by prosić o pomoc i pomagać innym kobietom, co normalnie byłoby uważane za całkowicie niezgodne z charakterem dziewczyny, która szczyci się tym, że nigdy nikomu nie wystawia szyi, może znieść szansa na pokonanie napastnika raz na zawsze. Działanie w imieniu zespołu, a nie jednostki dla dobra wielu, jest lekcją, która powinna być przydatna dla wielu patronów, którzy odmówią przestrzegania wytycznych podczas pandemii, aby uczyć się, zanim będzie za późno.
jien m'għandi passjoni għal xejn
Pętla czasowa jest tak potężnym mechanizmem opowiadania historii i jest bardziej istotna niż kiedykolwiek w 2020 roku, w którym każdy dzień wydaje się dokładnie taki sam jak dzień wcześniej. Częstość występowania dzień świstaka filmy typu w naszym obecnym klimacie kinowym są zarówno wynikiem rosnącego surowego indywidualizmu, szczególnie w świecie zachodnim, jak i nieskończonej otchłani, w jakiej się znajdujemy na co dzień. Biorąc pod uwagę epokę empatii, w której dominuje ego, sensowne jest tylko to, że nasze filmy będą służyć jako replika naszej postawy jako kultury. Tak jak motyw maski w Szczęściarz służy jako niechciane odzwierciedlenie wewnętrznego zamieszania w postaciach, z którymi woleliby się nie zmierzyć, podobnie jak niekończące się zaślubiny w Palm Springs działają jak katalizator, aby zmusić nas, widza, do rozważenia własnego stanu psychicznego. Jakie regresywne, ograniczające myśli nawykowe działania powtarzamy codziennie, a które zawsze prowadzą do tego samego rozczarowującego wniosku? Jak możemy wejść na swój własny sposób?
Przywiązanie wagi do stanu emocjonalnego bohatera i umieszczenie go w odbijającym się echem środowisku pozwala na właściwą eksplorację kondycji człowieka. Angażując się w badanie postaci w tak ograniczonej i zamkniętej przestrzeni, punkt ciężkości przenosi się z typowej narracji na głębsze dochodzenie, zdzieranie warstw osoby, podobnie jak rosyjska lalka. Nowo odkryta zdolność jednostki do dostrzegania wpływu własnego na innych przyjmuje bardziej kolektywistyczną perspektywę, zyskując w ten sposób empatię potrzebną do zmiany osoby i posuwania się naprzód na osi czasu.
May i Sarah to tylko dwie osoby, które uczą się, jak porzucić swój własny sposób, aby zacząć od nowa. Tak jak meteorolog Phil Connors w końcu zdał sobie sprawę, że musiałby porzucić swoją indywidualistyczną tendencję do stawiania się przed wszystkimi innymi, aby osiągnąć dziewczynę swoich marzeń, my również możemy rzucić klucz do maszyny i zacząć od nowa. Możemy spędzić ten czas w domu, przeżywając ten sam dzień w kółko, aby wzrastać, nie jako jednostki, ale jako ludzie. Aby naprawdę zatrzymać zły nawyk, wystarczy rozpoznać wzór.
