W mniej niż tydzień Żartowniś zgromadził fortunę pomimo zdecydowanie mieszanego przyjęcia krytycznego. Film zdobył główną nagrodę w Wenecji, ale wielu krytyków (głównie amerykańskich) potępiło film jako nieodpowiedni, jeśli nie wręcz niebezpieczny, a wielu innych komentatorów wylewa na ten temat wiadra atramentu, zanim jeszcze go wyświetlili.
Biorąc pod uwagę oczywiste długi filmu w twórczości Scorsese ( Plik Król komedii przede wszystkim z odrobiną wszystkiego z Goodfellas do Wydobywanie umarłych wrzucony na miarę), nie jest zaskoczeniem, że film jest zaśmiecony kroplami igieł, które obejmują melodie występów, numery kabaretu, hity stadionowe i fragmenty ścieżek dźwiękowych do filmów. Sugestywne motywy muzyczne kompozytora Hildur Guðnadóttir są szczególnie skuteczne w tworzeniu nastroju, ale istnieją dziesiątki innych utworów muzycznych, które opowiadają historię Arthura Flecka.
Oto utwory z Żartowniś Ścieżkę dźwiękową, a także pewne tło dotyczące tego, jak te piosenki zyskały sławę, jak działają w filmie i kilka zaskakujących połączeń poza narracją, które kształtują sposób, w jaki słyszymy te utwory w kontekście Todd Phillips ”Film.
ma nħobbx iktar lil sħabi
Temptation Rag - napisane przez Henry Lodge, wykonywane przez Claude Bolling
Swobodny numer fortepianowy Henry'ego Lodge'a, pierwotnie wydany w 1909 roku, był wielkim hitem, grając przez lata na wodewilach i prowadząc do kilku innych ważnych kompozycji tamtej epoki. Francuski pianista jazzowy Claude Bolling miał wielką karierę jako cudowne dziecko jazzowe, występując z głównymi ikonami, takimi jak Lionel Hampton i Kenny Clark, gdy był nastolatkiem. W 1966 roku Bolling nagrał utwór Lodge'a w Decca Records.
Rooftop - napisane i wykonane przez Hildura Guðnadóttira i Jóhanna Jóhannssona
Ta wskazówka została napisana przez Żartowniś Kompozytor S Guðnadóttir wraz z nieżyjącym już Jóhannem Jóhannssonem do Marii Magdaleny ścieżka dźwiękowa. Była to jedna z dwóch partytur wydanych pośmiertnie po przypadkowym przedawkowaniu Jóhannssona, a cicha, nawiedzająca struna przywodzi na myśl wiele jego słynnych partytur z filmów takich jak Przyjazd , Wynajęty morderca , Matka! i więcej. Wynik kolegi Islandczyka Guðnadóttira jest jednym z najlepszych Żartowniś Największych sztuczek, a jej twórczość na wiolonczelę i chór pozostaje szczególnie sugestywna.
Oto nadchodzi król - napisane przez Steve Karmen
Ten cyrkowy motyw był jinglem napisanym w 1971 roku w celu promowania Budweisera („Króla Piwa”) i był podstawą wielu reklam z epoki, w których pojawiły się wszechobecne konie Clydesdale, które pozostają reprezentatywne dla marki do dziś.
Motyw Murraya - napisany przez Judsona Crane'a i Marka Hollingswortha
Wydaje się, że oficjalna wersja tego nie jest jeszcze dostępna online, ale jazzowy motyw do nocnego programu, który The Flecks lubią w nocy, został skomponowany przez Crane'a, kompozytora i muzyka sesyjnego, oraz Marka Hollingswortha, który miał setki napisów za pisanie motywów do filmów, programów, a nawet dźwięków ostrzegawczych dla telefonów Apple.
Everybody Plays The Fool - napisane przez Ralpha Baileya, Rudy'ego Clarka i Kennetha Williamsa, wykonywane przez The Main Ingredient
Nominowany do nagrody Grammy kawałek popowego soulu, najbardziej znany utwór The Main Ingredient pojawił się w takich programach jak Nadprzyrodzony i Wszyscy nienawidzą Chris'a . Jednym z członków The Main Ingredient był Cuba Gooding Sr., którego syn zdobył Oscara za krzyki o pokazaniu mu pieniędzy.
kif issir indipendenti mill-ġenituri li jikkontrollaw
Jeśli jesteś szczęśliwy i wiesz to - napisane przez Joe Raposo, wykonane przez Chaima Tenenbauma
Toczy się wielka debata na temat pochodzenia tej piosenki, a niektórzy sugerują, że została zainspirowana utworem z radzieckiego filmu z 1938 roku. Wołga-Wołga , ale w 1971 roku prawa autorskie zostały przyznane Joe Raposo, który jest najbardziej znany jako geniusz robaka usznego, stojący za wieloma klasycznymi melodiami napisanymi dla Ulica Sezamkowa , w tym (niesamowita) piosenka przewodnia i „C is for Cookie”, a także zapadająca w pamięć piosenka, która rozpoczyna się Three's Company . Kariera Chaima Tenenbauma jest również dość niezwykła, ponieważ od roku wspiera siostry McGarrigle, a także ich dzieci, Rufusa i Marthę Wainwright, jednocześnie pracując jako nauczyciel filozofii w Montrealu.
Uśmiech - napisany przez Charlesa Chaplina, Johna Turnera i Geoffreya Parsonsa, wyk. Jimmy Durante
Jedna z kilku piosenek napisanych przez legendarnego Charliego Chaplina, był to główny motyw melodyczny z filmu z 1936 roku Nowoczesne czasy , praca, w której odgrywa rolę Żartowniś Narracja. W 1965 roku Jimmy Durante nagrał ten utwór bez standardów, co świadczy o tym, jak zamaszyste, relaksujące melodie wykonywał na swoich koncertach w Vegas. Całości dopełnił wieloletni współpracownik Durante, Roy Bargy.
Love Theme Cue z Nowoczesne czasy - Napisane przez Charlesa Chaplina, wykonywane przez North German Radio Symphony Orchestra, dyrygent: Timothy Brock
Poprzez Żartowniś są muzyczne odniesienia do klasyki Chapina i „Love Theme” z Nowoczesne czasy który posłużył jako podstawa do „Uśmiechu” jest również uznawany.
Slap That Bass (od Zatańczymy ) - napisane przez George'a Gershwina i Irę Gershwina, wykonane przez Freda Astaire'a i RKO Studio Chorus & Orchestra
Ten rytmiczny fragment z musicalu Astaire / Rogers z 1937 roku Zatańczymy zawiera kompozycje niezrównanych George'a i Iry Gershwinów. Ekranowa orkiestra RKO Studio składała się z klarnecisty, saksofonisty i lidera zespołu Jimmy'ego Dorseya wraz z członkami własnego zespołu, co czyni ten zespół gwiazdorskim zespołem w szczytowej erze swingu.
My Name Is Carnival - scenariusz i wykonanie: Jackson C. Frank
Jackson C. Frank był w dużej mierze nieznanym muzykiem folkowym, który bardzo cierpiał z powodu problemów ze zdrowiem psychicznym, które nękały go od dziesięcioleci. W 1965 roku wydał album zatytułowany, który został wyprodukowany przez Paula Simona i wydany na Columbia. Miałoby to wpływ na pokolenie muzyków, którzy słyszeli jego utwory, a jego piosenki wykonywali Nick Drake, Bert Jansch, Simon & Garfunkel i Sandy Denny. Drugi utwór na drugiej stronie to „My Name is Carnival”, przywołujący imię klauna Flecka, zanim zmieni je na Joker.
kif tkun ħabiba li tieħu ħsiebha
That’s Life - napisane przez Dean Kay i Kelly Gordon, wykonywane przez Franka Sinatrę
Piosenka Kaya i Gordona o pragmatycznym optymizmie została po raz pierwszy nagrana przez Marion Montgomery w 1964 roku i nie wzbudziła większego zainteresowania. Historia głosi, że Frank Sinatra usłyszał jej cover w radiu i nagrał go na potrzeby programu telewizyjnego, a aranżer Nelson Riddle dodał zwykłą pompę brzmienia swojego big bandu. W Żartowniś, zdezorientowany fatalizm piosenki jest używany jako znak popisowy przez Murraya Franklina, z wersją instrumentalną grającą jako napisy końcowe.
Rock ‘N’ Roll (część 2) - napisany przez Gary'ego Glittera i Mike'a Leandera
Metatextually, to jest piosenka z Żartowniś które przyciągnęły najwięcej uwagi w internecie i to z uzasadnionych powodów. Piosenka była wielkim hitem dla Gary'ego Glittera, który był niezwykle popularnym artystą w okresie glamu w połowie lat 70. Wydany wiosną 1972 roku dwustronny singiel zawiera pierwszą połowę wychwalającą walory glam rocka, podczas gdy druga część, nazwana Part 2, to w istocie powtarzający się rytmiczny jam. Współscenarzysta Mike Leander miał imponującą karierę jako aranżer, pracując ze wszystkimi, od The Beatles i The Rolling Stones po Shirley Bassey i Van Morrison. Piosenka jest odtwarzana od dziesięcioleci na imprezach sportowych, a jej klimat przypomina śpiew, który pasuje do utworów takich jak „Will Will Rock You” zespołu Queen. Jednak pod tym zaraźliwym rytmem kryje się naprawdę mroczny materiał, którego echem jest taniec, który Joker wykonuje po jednym ze swoich sadyzmów. Hańba Glittera zaczęła się od wyroku w Wielkiej Brytanii za posiadanie dziecięcej pornografii, a potem został zatrzymany za inne przestępstwa, które popełnił w latach 70. i 80. osadzony w więzieniu łącznie przez 16 lat, począwszy od 2015 r., za usiłowanie gwałtu, cztery przypadki nieprzyzwoitej napaści i jeden przypadek uprawiania seksu z dziewczyną w wieku poniżej 13 lat.
Spanish Flea - napisany przez Juliusa Wechtera, w wykonaniu Ray Davies i jego Button Down Brass
Naprawdę głupia melodia, często używana jako muzyka czekająca w windach, została napisana przez Juliusa Wechtera w latach 60. XX wieku jako piosenka z tekstem, ale zyskała rozgłos, gdy Herb Alpert i Tijuana Brass zajęli pierwsze miejsce na listach przebojów. W Żartowniś, wersja jest autorstwa Raya Daviesa (nie mylić z członkiem The Kinks), urodzonego w Walii trębacza i lidera zespołu, który tworzy przekonujący cover. Piosenka była również tematem do „The Dating Game”, co jeszcze bardziej zwiększyło jej popularność.
White Room - napisany przez Jacka Bruce'a i Pete'a Browna, wykonany przez Cream
Z muzyką basisty Jacka Bruce'a i tekstami długoletniego współpracownika Pete'a Browna, ten ogromny hit dla Cream jest podstawą klasycznego rocka, ilustrując psychiczne brzmienie tej pierwszej supergrupy trio mocy. Z Ericiem Claptonem na gitarze wah i burzliwym (i niedawno odszedł) Ginger Baker na perkusji, piosenka była kamieniem węgielnym ich albumu „Wheels of Fire” i do dziś pozostaje popularnym singlem.
Send In the Clowns - scenariusz Stephena Sondheima, wykonanie: Frank Sinatra
Oryginalnie napisany przez Stephena Sondheima na potrzeby jego musicalu A Little Night Music, Oparty na filmie Ingmara Bergmana, ten ponury utwór został stworzony na scenie przez Glynis Johns na Broadwayu i (przyszłą Dame) Judy Dench w Londynie, ale nie stał się znany poza kręgami teatralnymi, dopóki nie zakryła go ikona folkowa Judy Collins. Z kolei Frank Sinatra po raz kolejny podniósł płaszcz osłony i pobiegł z nim. Sondheim często narzekał, że znaczenie piosenki pozostaje niejasne - nie jest to okrzyk dla klaunów, ale żal, teatralna potrzeba wprowadzenia lekkości w poważną sytuację tylko po to, by odkryć, że sami śpiewacy są już głupi. Dopiero w 1985 roku ukazała się wersja Barbary Streisand, co czyniło tym bardziej anachronicznym, że trzej bracia z Wall Street znali głębsze teksty tego utworu w kontekście tego filmu. Niezależnie od tego, jak na piosenkę, której subtelność znaczenia jest zatracona zarówno przez wielu fanów, jak i przeciwników, może to być idealny utwór na podsumowanie filmu. Żartowniś i jego mieszany odbiór.
