Pisarz / reżyser Richard LaGravenese - najbardziej znany z takich filmów jak Król Rybak , Zaklinacz koni i Wolność Pisarze - rozmawiać z Blakiem o włamywaniu się do firmy, napotykaniu sprzeciwów fanów i dlaczego „nie była to dobra decyzja”, aby dostosować i pokierować Zmierzch -jak bajka animowana Piękne istoty .
kif tgħid tifla hi sabiħa
W lutym 2016 r. Reżyser Richard LaGravenese otrzymał nagrodę WGA im. Iana McClellana Huntera za osiągnięcia w karierze.
„Z wrażliwością i pewnym zrozumieniem ludzkiej kondycji scenariusze Richarda w przejmujący sposób oddają losy życia” - napisał w swoim oświadczeniu prezes WGA East Michael Winship. „Jego kreatywność i umiejętności wnoszą do wszystkich jego prac charakterystyczny punkt widzenia, który podbija serca i prowokuje umysły każdego, kto ma szczęście obejrzeć film, który jest jego zasługą”.
Ponad dwie dekady serdecznych hitów, takich jak Król Rybak (1991), Pisarze wolności (2007) i Nieprzerwany (2014), trudno polemizować ze słowami pochwały WGA. LaGravenese naprawdę ma dar do pisania przejmujących, prowokujących do umysłów popularnych filmów. Ale w jego życiorysie jest jeden film, który, cóż, powiedzmy, że ci, którzy go widzieli, mogą nie twierdzić, że „mieli szczęście zobaczyć film, który jest jego uznaniem”. I ten film Piękne istoty , nadprzyrodzona historia miłosna który został niedawno przedstawiony w Jak to się stało podcast .
Aby zrozumieć, co różniło się od tego filmu - co zadziałało, a co nie i dlaczego ta przyszła seria nigdy nie skończyła się wydaniem sequeli - usiadłem z Richardem LaGravenese, aby porozmawiać o tworzeniu Piękne istoty i inne wzloty i upadki z jego historycznej kariery…
Piękne istoty
Streszczenie: W małym miasteczku Gatlin w Południowej Karolinie świat nastoletniego chłopca zostaje wywrócony do góry nogami, gdy zakochuje się w dziewczynie, której nadprzyrodzone moce są poza jej kontrolą.
Slogan: Czy zakochanie się to początek… czy koniec?
l-aħħar aħbarijiet dwar il-kummissjonant
***
Blake J. Harris: Hej Richard, wielkie dzięki za rozmowę.
Richard LaGravenese: Cała przyjemność po mojej stronie.
Blake J. Harris: Mieszkasz w Nowym Jorku, prawda?
Richard LaGravenese: Tak, jestem.
Blake J. Harris: Czy zawsze mieszkałeś w okolicy?
Richard LaGravenese: Tak. Urodzony i wychowany na Brooklynie. Jestem w mieście od '78 roku.
Blake J. Harris: Czy żeby zostać scenarzystą, nie powinno się w którymś momencie przenieść się do Hollywood? Czy nie tak to działa?
Richard LaGravenese: [śmiech] To nie to, co zrobiłem.
Blake J. Harris: Dobrze. Porozmawiajmy o tym. Zacznijmy od początku. O tym, jak po raz pierwszy zakochałeś się w filmie. Jak to się stało?
Richard LaGravenese: Cóż, odkąd byłem małym dzieckiem, kochałem film, teatr i telewizję - całość. Dorastając na Brooklynie, byłem trochę dziwnym chłopcem w tak trudnej okolicy. Często chodziłam do kina sama. A także mój tata, który był taksówkarzem, zabierał mnie do kina w każdą niedzielę. W tamtym czasie wszyscy ci niesamowici filmowcy robili te niezwykłe rzeczy. Pamiętam, że zabrał mnie do obejrzenia Dzika banda kiedy miałem 9 lat. I tak naprawdę nie obchodził go [niedawno wprowadzony] system oceniania, właśnie rozpoznał obsadę Williama Holdena, więc pomyślał, że to western, więc wziął mnie. Nigdy nie przejmował się takimi rzeczami. Miałem więc te niesamowite filmy z późnych lat 60-tych i 70-tych, na których dorastałem. W tym samym czasie mama zapoznała mnie ze starymi filmami z lat 30., 40. i 50., ponieważ sieci telewizyjne kupiły biblioteki, więc wszystkie te stare filmy leciały w telewizji. Więc od początku dostałem pełną edukację wszystkich filmów.
Blake J. Harris: Co podobało Ci się w filmie (w porównaniu, powiedzmy, w powieściach lub komiksach)?
niddejjaq x'għandi nagħmel
Richard LaGravenese: Nie wiem. Nie jestem do końca pewien. Było coś w opowiadaniu historii w 2-godzinnym okresie z wzlotami i upadkami oraz zakończeniem, które zostało zamknięte. Myślę, że to było dla mnie bardzo satysfakcjonujące. A także: po prostu uwielbiałem rytuał tego. Uwielbiałem chodzić do… mieliśmy wielki pałac filmowy na Brooklynie Loews Oriental, wielki, gigantyczny teatr w stylu art deco - gdzie widziałem Ojciec chrzestny , i Dzika banda i wszystkie te niesamowite filmy - z balkonem i dwiema wielkimi klatkami schodowymi to była po prostu wyjątkowa rzecz. W tamtych czasach nie było czegoś takiego jak letnia premiera, a nawet szeroka premiera. Wszystkie filmy pozostawały w mieście przez około sześć miesięcy, zanim dotarły do gmin, zanim dotarły do Brooklynu. Gdyby to był naprawdę wyjątkowy film, moi rodzice i ja ubralibyśmy się i pojechalibyśmy do miasta.
Blake J. Harris: Prawie jak pójście na przedstawienie na Broadwayu?
Richard LaGravenese: Dokładnie. Jakby to był teatr. Jak pamiętam, zabrali mnie, żeby zobaczyć Planeta małp na moją komunię to była wielka sprawa, wyjątkowa okazja.
Blake J. Harris: To cudownie. A biorąc pod uwagę, że to było przed internetem, takie jak pre-magazyny Entertainment Weekly i tak dalej, skąd ty lub twoi rodzice wiedzieliście o tych filmach? To znaczy, skąd ty lub oni wiedzieliście o tym Ojciec chrzestny był „naprawdę wyjątkowy”?
Richard LaGravenese: Po pierwsze: wszyscy czytaj Ojca chrzestnego. To była książka, którą wszyscy czytali na Cony Island poprzedniego lata.
fejn tmur jekk tkun imdejjaq
Blake J. Harris: Ha. Dobra, to ma sens.
Richard LaGravenese: To znaczy, tak było w wielu filmach. Szczęki był bestsellerem, zanim stał się filmem Egzorcysta był taki. Tak więc wiele razy czytaliśmy te książki wcześniej. A także, dorastając na Brooklynie… klasa robotnicza Brooklynu zawsze była bardzo zainteresowana filmami i gwiazdami filmowymi oraz tego rodzaju kulturą tamtych czasów. Więc było to dla nas wtedy bardzo ekscytujące.
Blake J. Harris: Wyraźnie kochałeś film, ale czy - w tym wieku - wyobrażałeś sobie, że pewnego dnia będziesz pracować w przemyśle filmowym? Czy to był sen czy cel?
Richard LaGravenese: Bardzo chciałem być w tym świecie. Ale nie zdawałem sobie sprawy, że to będzie z pisania. Na początku myślałem, że chcę zostać aktorem. A kiedy wyszedłem z domu do szkoły w wieku 16 lat, poszedłem do szkoły teatralnej. Więc studiowałem teatr (nie film) i studiowałem aktorstwo. Cały czas pisałem - monologi, sztuki teatralne i tym podobne - ale tak naprawdę nigdy nie zwracałem na to uwagi, ponieważ zawsze służyło to aktorstwu. Na przykład: zamiast robić tradycyjne monologi do przesłuchań, pomyślałem, że wyróżnię się bardziej, jeśli napiszę oryginalny monolog i wykonam go.
Blake J. Harris: Ciekawy…
Richard LaGravenese: Potem to się stało i zacząłem sprzedawać moje monologi innym aktorom.
Blake J. Harris: Ha! To cudownie.
Richard LaGravenese: I tak się zaczęło pisanie. Ponieważ moja nauczycielka, wspaniała nauczycielka, Kate McGregor Stewart, przyznała, że pisanie jest dobre. I przekazała go reżyserce filmowej Joan Micklin Silver, która wówczas reżyserowała off-broadwayowski przegląd szkiców, monologów i piosenek pt. A… Nazywam się Alicja . Pierwszą rzeczą, jaką kiedykolwiek sprzedałem, był monolog wraz z całą masą innych pisarzy, w tym Kaufman & Crane (ludzie, którzy stworzyli Przyjaciele ), byli zespołem i też napisali coś do tego programu. I to był pierwszy kawałek pisma, jaki kiedykolwiek sprzedałem.
Blake J. Harris: A potem było Rude Awakening [wydany w 1989 r.] to pierwszy scenariusz fabularny, który sprzedałeś?
Richard LaGravenese: Tak tak. To jest dokładne. A więc tak się stało: byłem częścią występu komediowego, więc pisałem skecz komediowy. A mój przyjaciel z college'u ożenił się z Neilem Levy [pisarzem i koordynatorem talentów do oryginału Saturday Night Live ]. Był bardzo zabawnym, bardzo inteligentnym facetem i sprzedał pomysł [na to, co ostatecznie stało się Rude Awakening] producentowi: Aaronowi Russo. Aaron Russo wyprodukował Róża i Miejsca handlowe, więc był dużym producentem.
Blake J. Harris: Pewnie.
kif nistgħu nbiddlu d-dinja
Richard LaGravenese: Więc [Neil] zobaczył mój występ komediowy i spodobał mu się mój dialog. Więc zaprosił mnie do współtworzenia go z nim. Staliśmy się takim zespołem i nauczyłem się pisać scenariusz, siedząc obok niego. Pracowaliśmy nad tym przez jakieś 3 lata. To było straszne przeżycie. Aaron całkowicie to zrujnował. Na początku była to mądra satyra, a potem zmienił ją w tę okropną rzecz. On [Aaron] również wyreżyserował to. Więc moja kariera prawie się skończyła, zanim się zaczęła!
