(Witamy w Mydelniczka , przestrzeń, w której stajemy się głośni, zadziorni, polityczni i opiniowani o wszystkim i wszystkim).
WandaVision jednym słowem jest o żalu.
Zapewne doskonale zdajesz sobie z tego sprawę, jeśli spędziłeś choć trochę czasu śledząc cotygodniowe rozmowy na temat popularnego serialu, używając mediów społecznościowych zalany tym truizmem . To nie znaczy, że jest to niedokładne twierdzenie, aby było jasne, ponieważ nawet najbardziej przypadkowy widz mógłby prawdopodobnie przewidzieć, że Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) straci Vision (Paul Bettany) w Avengers: Infinity War w jakiś sposób wpisałby się w tę specyficzną mieszankę superbohaterów i pastiszu sitcomu. Jeśli już, to, że tak duża część publiczności była na tej samej stronie co do nadrzędnego tematu serialu, tylko utwierdza w przekonaniu, że zespół scenarzystów opowiadał dokładnie tę historię, którą należało opowiedzieć.
Ten post zawiera spojlery dla WandaVision i jego finał.
( W jaki sposób powiedzieli, że to może być inna sprawa. Rzucanie nas głową naprzód w czarno-biały świat serialu Westview bez kontekstu, w połączeniu z wyborem mystery-box ma swoje własne założenie aż do przedostatniego odcinka, być może pozostawiło zbyt wiele miejsca dla zatraconych widzów bezpodstawnie spekulują i narzekają na początku.)
Na wiele sposobów, WandaVision ilustruje wyjątkowo trudne naciski związane z przełożeniem w dużej mierze udanego podejścia kinowego na zupełnie inne medium. Hity kinowe, w tym więcej niż kilka z samego Marvel Cinematic Universe, mają łatwiejszy czas na jazdę na łyżwach, używając samych tekstur i po prostu wskazując na Important Topics ™, nie robiąc z nimi nic więcej. W telewizji najskuteczniejsze programy to te, które pozostają konsekwentne i wyraźne w przekazie od początku do końca, aktywnie angażując się w ich tematy na każdym kroku, zanim doprowadzą to do satysfakcjonującego narracji lądowania. Kiedy im zabraknie, cóż, po prostu zapytaj Gra o tron .
Ale tak samo jak ostatnio WandaVision finałowe próby, żadna ilość pięści w ostatniej chwili i formalnych podmuchów energii nie jest w stanie odwrócić uwagi od przypadkowego traktowania jej głównej idei.Za całą rozmowęo niezachwianym skupieniu się na traumie i bólu, „The Series Finale” udowadnia, że rozmowa jest tania i systematycznie rozkłada serię przemyślanych analiz żalu - a wszystko to w ramach jednej nieudanej sceny.
Etapy żałoby
W następstwie walki Visiona ze swoim wskrzeszonym Mieczem i pokonaniu przez Wandę nikczemnej wiedźmy Agathy Harkness (Kathryn Hahn), Wanda ze łzami w oczach żegna się ze swoją prowizoryczną, wyczarowaną rodziną w dwóch rozdzierających serce sekwencjach. W końcu osiągnęła akceptację, ostatnią z pięć etapów żalu , a nawet względna nieuwaga okazywana niektórym z poprzednich czterech przez cały sezon nie może całkowicie podcinają surowe emocje chwili.
Zaraz po podniesieniu zaklęcia Wanda uroczyście odchodzi od fundamentów swojego wymarzonego domu (z czarną bluzą naciągniętą jak welon żałobny, zgrabny wizualny skrót dla Wandy obserwującej pogrzeb Visiona, któremu odmówiono) i maszeruje przez szczątki nowo wyzwolonego Westview, po cichu znoszącego wrogie spojrzenia mieszkańców miasta uwolnionych od jej torturującej kontroli umysłu i psychologicznej napaści. Pierwsza osoba, której szuka? Monica Rambeau (Teyonah Parris), superbohaterka, która ma zostać celowo skonfigurowana jako moralne centrum programu i paralelę z Wandą przez ich straty. W tym momencie WandaVision wydaje się być doskonale przygotowana, aby zakończyć swoją tematyczną podróż i stawić czoła trudnym pytaniom o naturę żalu poprzez postać drugoplanową, która najbardziej uosabia tę ideę: a mianowicie, ile odpowiedzialności ponosi osoba, która przeżyła traumę, za ból, jaki powoduje u innych?
Otóż, nie jest to wezwanie, aby postacie fantasy były ściśle przestrzegane w rzeczywistych standardach. Nikt nie spodziewa się, że w pełni uformowana Scarlet Witch zostanie odholowana przez FBI, aby stanąć w obliczu kary lub coś takiego głupiego . Ale musi istnieć kompromis między skrajnymi głupimi żądaniami, do których stosują się wszystkie media nasze osobiste poczucie moralności i odrzucając wszelkie próby przedstawienia odpowiedzialności w fikcji tylko dlatego, że nasza ulubiona postać tego nie robiła oznaczać skrzywdzić kogokolwiek! (Ten drugi sposób myślenia nabiera jeszcze bardziej niepokojących implikacji, jeśli chodzi o superbohaterów, ambitny gatunek, który jest również znany z prezentowania pobłażliwe fantazje o mocy bezkrytycznym okiem.)
Jednak w tym przełomowym momencie prawdy WandaVision dokonuje wyboru, który - biorąc pod uwagę kluczowy punkt w historii, w której się pojawia, i samą złożoność tematu, z którym próbuje się zmagać - można niemiłosiernie określić jako tchórzliwy. Ze wszystkim na linii i tylko z naszym (anty?) Bohaterem cale z dala od przyznania się do winy w akcie, który sami pisarze starali się przedstawić w przerażających szczegółach… Monica całkowicie zwalnia Wandę.
„Nigdy się nie dowiedzą, co dla nich poświęciłeś” to nie tylko niesłychanie głuchy sentyment skierowany do osoby, która w istocie ich zniewoliła (nie wspominając o „poświęceniu” Wandy jest dodatkowo osłabiane przez dalsze istnienie jakaś forma Vision, a także post-kredyty drażnią, że jej bliźniaki mogą nadal gdzieś tam być), ale jest obciążony niezwykle niepokojącym podtekstem dotyczącym tego, jak bardzo bezbronne istoty ludzkie są zadłużone i powinny być wdzięczne wszechmocnemu Übermensch. Nawet pozornie pokutna wędrówka Wandy przez Westview nabiera z perspektywy czasu bardziej złowrogiego, pozornie buntowniczego tonu, jakby jej ofiara i tylko jej ma znaczenie - pomysł, który odbija się jeszcze dalej, gdy Wanda świadomie skazuje swoją pokonaną rywalizującą czarownicę na dodatkowe tortury jako niechętna postać z sitcomu, pomimo dziwnie odrażającego wrażenia, że nic Agatha nie wydaje się bardziej nikczemne niż to, co Wanda już zrobiła całemu Westview . Bezczelna odpowiedź Wandy na moralne uzasadnienie Moniki: „To nie zmieni tego, jak mnie widzą”, nie jest wystarczająco jednoznaczna, by odrzucić tę sugestię i uczynić tę chwilę czymś więcej niż tym, czym jest: szokujące obalenie wszystkiego WandaVision wcześniej twierdził, że reprezentuje.
Usunięcie się ze społeczeństwa i ukrycie w odległej chacie na pustkowiu może być postrzegane jako sugestia, że jest świadoma krzywdy, którą wyrządziła innym, ale czy nie jest to tylko inny sposób na uniknięcie surowej prawdy i zamiast tego zagrzebanie się w kolejnej podwyższony świat snów (dodatkowo podkreślony przez jej astralną projekcję przewijającą strony Księgi Potępionych Agaty)? MCU zarabia na życie, zachęcając fanów do „Czekaj na następny!” zobaczyć, jak zwisają zwisające nitki i luźne końce, ale WandaVision to jeden przypadek, w którym ta mentalność już go nie ogranicza. To coś więcej niż tylko mechanika fabularna. Podsumowując, te ostatnie sceny są milczącym przyznaniem, że emocjonalny łuk Wandy jest nie tylko niekompletny, ale cofnięty.
Mówiąc najprościej, WandaVision nie jest opowieścią o żalu i sposobie, w jaki go pokonujemy, ale opowieścią o unikaniu go. Przechodzimy od tematu, który najlepiej uosabia wnikliwa maksyma Visiona o żalu jako wytrwałości miłości, do dwuznaczności, która wszystko, ale wzrusza ramionami mniej przyjemne konsekwencje bólu.
kif timxi 'l quddiem mingħajr għeluq
Ciosy wyciągnięte i lekcje nieuuczone
'Brałeś swoje pięści.' W środku spektakularna walka na lotnisku w 2016 roku Kapitan Ameryka Wojna Domowa , Wanda przerywa zabawną sesję sparingową Hawkeye'a i Czarnej Wdowy i bez ogródek rzuca oskarżenie mentorowi, który zwerbował ją do Avengersów.
Z pozoru jest to przynajmniej zabawna i sprytna linia, która potwierdza, o co toczy się gra. Ale ten kpiący, jednowierszowy tekst grozi uczuciem pustki, gdy weźmie się pod uwagę to, co bezpośrednio go poprzedzało: Wanda ciągnie jej własne uderzyć i po prostu rzuca Czarną Wdowę kilka stóp dalej, nietknięty i obezwładniony tylko przez krótką chwilę. Nie do końca jest to kropla mikrofonu, którą najwyraźniej ma być, prawda? Patrząc wstecz, jest to bardzo drobny, ale typowy przykład MCU, który stara się działać w obie strony - zapobiegawczo odpierając potencjalną krytykę („Dlaczego nie traktują tej walki poważnie?”) Za pomocą samoświadomego, obserwacyjnego humoru… ale nigdy w rzeczywistości adresowanie te kwestie w jakikolwiek znaczący sposób poza powierzchnią.
Pięć lat później ta szybka wymiana zdań, aw szczególności kwestia Wandy, nagle przestały przypominać mikrokosmos Wojna domowa Ma mieszane ambicje i bardziej przypomina niesamowitą zapowiedź samej Wandy, a raczej jej historii WandaVision próbuje powiedzieć z postacią. Jeśli chodzi o posiadanie ciasta i jedzenie go, WandaVision niechętnie zwraca uwagę na wady Wandy, ale stara się nie zrażać fanów, którzy kochają heroiczne ideały tej postaci. Podobnie nigdzie idea „ciągnięcia ciosów” nie ma większego zastosowania niż w finale, w którym ten pełen dobrych intencji komentarz do żalu w końcu czerpie wskazówki z autodestrukcyjnego zachowania Wandy.
Wycofując się z wszystkich postępów i nie zajmując się tym, jak działania tytułowego bohatera wpływają na innych, WandaVision ostatecznie popełnia ten sam grzech, co sama Szkarłatna Wiedźma: odmawia konfrontacji z twardymi faktami życia, wycofuje się w zaprzeczenie i odrzuca rzeczywistość na rzecz życia we własnej fantazji.
