Najlepsze filmy Briana Dennehy'ego, których nigdy nie widziałeś - / Film

Liema Film Tara?
 



( Witamy w Najlepsze filmy, których nigdy nie widziałeś , serial poświęcony filmom nieco mniej znanym, mało docenianym lub po prostu niedocenianym. W tym tygodniu spoglądamy wstecz na karierę późnego, wielkiego talentu aktorskiego! )

Każdego dnia tracimy ludzi, ale podczas gdy większość z nas będzie miała szczęście żyć w pamięci innych ludzi, aktorzy mają szansę na nieśmiertelność poprzez swoje filmy. Niedawno straciliśmy kolejnego z wielkich wraz z upływem Brian Dennehy , ale wciąż mamy jego filmy. Pracował dość stabilnie od 1977 r., Mieszając role drugoplanowe i główne, grając wielkie pluszowe misie i nawet większych twardzieli, i rzadko był mniej niż zapadający w pamięć.



affarijiet li tagħmel id-dar waħedhom

Jego najlepiej i najlepiej zapamiętane to mieszanka filmów z lat 80. i 90. z pokrewnymi Pierwsza krew (1982), Kokon (1985), F / X (1986), Najlepszy sprzedawca (1987), Gladiator (1992) i Tommy Boy (1995), a do moich trzech ulubionych należą: Colin Higgins ” Faulowanie (1978), Lawrence Kasdan’s Silverado (1985) i Alana Paculi Domniemany niewinny (1990). Dzięki ponad sześćdziesięciu funkcjom i ponad stu występom w telewizji Dennehy pojawił się na wielu zdjęciach, które Ci się podobały, a nawet lepsze niż te wspaniałe, których prawdopodobnie nigdy nie widziałeś. Przyjrzyjmy się więc sześciu z tych ostatnich!

Mała Miss Marker (1980)

Czasy są ciężkie podczas Wielkiego Kryzysu, ale Sorrowful Jones zarabia na życie jako bukmacher i niewiele narzeka. To się zmienia, gdy hazardzista zostawia swoją sześcioletnią córkę jako markera - i nigdy nie wraca. Sorrowful, któremu powierzono nową odpowiedzialność, zmienia swoje priorytety, nawet gdy spotyka miłą kobietę i staje twarzą w twarz z lokalnym gangsterem.

Ta urocza, mała komedia jest głównym bohaterem Waltera Matthau i Julie Andrews i chociaż ta para jest dziwną parą, oboje wykonują tutaj dobrą, żywą pracę. To szybko poruszająca się komedia, której towarzyszą zwroty komediowe zarówno Boba Newharta, jak i Tony'ego Curtisa jako miejscowego gangstera. Jest zabawny i słodki w równym stopniu, a chociaż jest lekki, zawsze jest miejsce na nieszkodliwą rozrywkę.

Dennehy odgrywa tu drugoplanową rolę jako mięsień prawej ręki Blackie (Curtis) i jest to zabawny występ. Większość filmu spędza w ciszy i komunikuje się poprzez serię grymasów i uśmieszków, kiedy nie chodzi po prostu po okolicy ze swoją imponującą posturą. To komedia, więc nigdy nie robi się zbyt szorstki ani poważny, ale w finale okazuje zamiłowanie do fizycznego humoru, gdy starsza pani uderza go w krocze obciążoną torbą. To głupie, a Dennehy jest w pełni gotowy na przejażdżkę.

Little Miss Marker jest obecnie dostępny na DVD .

Podzielony obraz (1982)

Danny to sportowiec z college'u, który ma świetlaną przyszłość i kochającą rodzinę, ale jest też trochę zagubiony. Kiedy śliczna młoda kobieta przyciąga jego wzrok, wkrótce trafia na trzydniowy weekend do całkowicie fajnego kompleksu zamieszkałego przez przyjaznych ludzi i charyzmatycznego przywódcę, głoszącego słowo Boże i niszczącego zło świata. Nie widząc innej opcji, jego rodzice zatrudniają paskudnego kontrprogramisty, aby porwał chłopca i odzyskał siebie.

Reżyser Ted Kotcheff ma dość zróżnicowaną filmografię, od przerażającej Obudź się ze strachu (1971) do śmieszności Weekend u Berniego (1989), aw 1982 roku wykonał jeden-dwa uderzenia Pierwsza krew i ten przeważnie zapomniany dramat (oba z Dennehym). Jego podejście do kultów było wtedy bardziej aktualne i mniej wyzyskiwające, ale chociaż dramat nigdy nie ma na celu tego, czego niektórzy widzowie mogliby oczekiwać od „kultowego” filmu, to jednak czasami udaje mu się być porywającym, a czasami przerażać.

Obsada jest dość mocna, zaczynając od Michaela O’Keefe ( Caddyshack , 1980) jako Danny. Na początku jest wyraźnie zabawny, ale jego przejście do jednego z przypadków wyprania mózgu jest przekonująco dramatyczne. Karen Allen to dziewczyna, w której się zakochuje, Peter Fonda to uwodzicielski przywódca kultu, a Peter Horton pojawia się jako jeden z dziwaków. Dennehy gra tatę Danny'ego i chociaż jest to druga tura, to fascynująca jest obserwacja, jak załamuje się we łzach, gdy uświadamia sobie, kim stał się jego syn. Widzi własne niepowodzenia i jest to prześladujący moment w dramacie.

inħossni skomdu fil-ġilda tiegħi stess

Podzielony obraz jest obecnie dostępny do przesyłania strumieniowego .

Brzuch architekta (1987)

Stourley Kracklite to amerykański architekt, który przybywa do Rzymu wraz z żoną Louisą jako gość, któremu zlecono poprowadzenie wystawy na cześć nowo szanowanego XVIII-wiecznego architekta. Jednak to, co powinno być cudownymi wakacjami i inspirującym zadaniem, staje się bolesną spiralą. Jego żołądek zaczyna strasznie boleć, jego związek zaczyna się rozpadać w kierunku niewierności i zrozumienia tego, co dokładnie robi ze swoim życiem.

Peter Greenaway to nieco wyjątkowy głos jako twórca filmowy, który ma na swoim koncie kilkadziesiąt funkcji, z których większość jest tak daleka od masowej atrakcyjności, jak to tylko możliwe. Kilka razy przebił się do docenionej przez krytyków świadomości, w tym Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek (1989) i Poduszka Książka (1996), ale ten wysiłek późnych lat 80. był pierwszym. To wspaniały film, ponieważ oko Greenawaya fantastycznie pasuje do architektonicznego piękna Rzymu, a pomysły, które eksploruje, są angażujące nawet dla tych, którzy nie wstrząsają budynkami i konstrukcjami.

kuntatt fit-tul ma 'raġel

Dennehy przedstawia Kracklite jako zdeterminowanego, pewnego siebie człowieka, a to sprawia, że ​​jego późniejsze pękanie jest jeszcze potężniejsze. Widzi, że jego idee są kwestionowane, gdy odkrywane są nowe prawdy, ale co więcej, odkrywa, że ​​jego miłość jest o wiele bardziej krucha, niż sądził. Wszystko to miesza się ze sobą, prowadząc do tragedii, a nabiera większego wpływu dzięki występowi, który oddaje zaskoczenie nieoczekiwaną stratą.

Brzuch architekta jest obecnie dostępny na DVD .

Indyjski (1989)

Lasy deszczowe są w ciągłym upadku z powodu chciwości ludzkości i złego zarządzania zasobami Ziemi, ale zawsze znajdą się ludzie, którzy będą gotowi stawić temu czoła. Kiedy korporacja zaczyna buldożować drogę przez tubylcze wioski przy wsparciu lokalnych władz, tylko jeden człowiek przynosi im walkę - pół Indianin / pół amerykańska piechota morska o imieniu Indio.

Reżyser Antonio Margheriti doznał niedawnego wzrostu świadomości w wyniku spadku nazwiska u Quentina Tarantino Pewnego razu w Hollywood I miejmy nadzieję, że skłoniło to ludzi do obejrzenia jego różnorodnej filmografii akcji, horrorów, westernów i innych gatunków. Ten wysiłek z końca lat 80. nie należy do jego najlepiej ocenianych, ale jest to solidny obraz akcji w duchu Pierwsza krew . W dżungli dochodzi do strzelanin, eksplozji i shenaniganów helikopterów!

Dennehy, oczywiście, występuje razem Pierwsza krew również, a on ponownie jest biednym głupcem rzucającym wyzwanie naszemu bohaterowi. Różnica polega na tym, że zamiast być lepszym, ale z dobrymi intencjami miejscowym stróżem prawa, Dennehy gra byłego USA. Pułkownik armii, który celowo zabija wieśniaków, zrównuje ziemię i atakuje Indio na śmierć. Jest złym człowiekiem, a Dennehy gwoździ zarozumiałość i chciwość, które napędzają jego działania.

Indio jest obecnie niedostępny .

id-differenza li tħobb u tħobb lil xi ħadd

W biały dzień (1991)

Len Rowan to duży, zły człowiek, który żyje tak, jak mu się podoba. Obejmuje to kradzież, zastraszanie, nękanie i napadanie na każdego, kto stanie mu na drodze w jego małym miasteczku Missouri i wokół niego. Miejscowi są przestraszeni, ale coraz bardziej sfrustrowani, gdy Rowan omija prawo, wykorzystując system i manipulując nim na swoją korzyść. Cywilizowana społeczność może znieść tylko tyle.

Ten film telewizyjny oparty jest na prawdziwej historii, która jest jednocześnie szokująca i niestety wiarygodna, i tak, prawdziwe wydarzenia miały również miejsce w Missouri. To trzymający w napięciu zegarek, który działa jak thriller, ale jego największą moc jest aktem oskarżenia systemu prawnego, który umożliwia przestępcom unikanie wymiaru sprawiedliwości. Własna żona Rowana (młoda Marcia Gay Harden) nie jest oszczędzona przed jego wściekłością, ale podczas gdy ona trzyma się go ze strachu, inni znajdują granicę swojego tchórzostwa.

Dennehy przejmuje tu prowadzenie i jest niesamowicie przerażający. Jest brutalem, który emanuje groźbą i jasne jest, że lubi zaszczepiać strach w ludziach, zarówno mężczyznach, jak i kobietach. W jego oku jest radość, gdy grozi otaczającym go ludziom, ale nigdy nie jest to mylone z zabawą, a farbowane włosy (i brwi) pomagają mu przejść w czystą wrogość. Ta historia jest w istocie westernem przeniesionym do współczesności i jest o wiele lepsza i bardziej wciągająca, niż sugerowałby jej film telewizyjny.

kif tagħmel xi ħaġa li ma tridx

In Broad Daylight jest obecnie niedostępny .

Podjazdy (2019)

Kathy i jej młody syn Cody przyjeżdżają do małego miasteczka, by spakować dom swojej niedawno zmarłej siostry. Jest to celowa wycieczka dla kobiety, która straciła swoje życie. Cody jest niewzruszony tą zmianą, gdy znajduje niespodziewanego przyjaciela weterana wojny koreańskiej, który mieszka obok.

Jest to mile widziana prostota w tym małym, cichym klejnocie filmu, który przejawia się w przedstawieniach i postaciach. Fabuła, choć jest jedna, widzi ludzi łączących się z innymi wtedy, gdy najbardziej tego potrzebują. To film o życzliwości, który gra zarówno w małych, jak i dużych scenach, może pozytywnie wpłynąć na życie innych ludzi, a przy tym znajduje piękno. Reżyser Andrew Ahn kontynuuje swoją sławę Noc Spa (2016) z czymś łagodniejszym, ale w każdym calu jak człowiek.

Hong Chau wykonuje niezwykle subtelną pracę jako Kathy, podczas gdy młody Lucas Jaye uwiecznia młodość i dorastanie w najbardziej niewinnej i nieustraszonej postaci. Dennehy gra sąsiadującego weterynarza i jak przystało na jedną z jego ostatnich ról, jest to emocjonalnie satysfakcjonująca postać ożywiona ciepłem i mądrością. Jest nieco mniej żwawy, niż większość widzów go zapamięta, ale wciąż ma błysk w jego oczach i sporadyczne przyspieszenie kroku. Konstrukcja filmu jest znajoma, ale Ahn i jego obsada znajdują wpływ na ludzkość w swoich interakcjach i obserwacjach, tworząc film, który pozostawia widzów usatysfakcjonowanych, zrelaksowanych i miejmy nadzieję, że w nadchodzących dniach będą mogli znaleźć nowe i stare przyjaźnie.

Premiera Driveways 7 maja na VOD .

Zobacz więcej najlepszych filmów, których nigdy nie widziałeś !